Ամեն ինչ ունի իր ծագման ինչ-որ տեղ անցյալում, այդ թվում արվեստի. Միտումները գեղանկարչության փոխվել են հետ միասին ժամանակներում, եւ ներկայիս հոսքը դեռ ամենը չէ պարզ. Բայց ամեն ինչ նոր է, այն է, լավ մոռացված հին, եւ հասկանալ, թե ներկայիս արվեստը, դա անհրաժեշտ է իմանալ պատմությունը արվեստի հնագույն ժամանակներից, բավական է հիշել, նկարների է XIX եւ XX դդ.
Կեսին XIX դարի մի ժամանակ փոփոխության, ոչ միայն պատմության, այլեւ արվեստի: Բոլոր նրանք, որ առաջ եկան,: կլասիցիզմ, ռոմանտիզմի եւ ավելի ակադեմիական ընթացիկ, սահմանափակվում շրջանակներում: Ֆրանսիայում, 50-60-ական թվականներին միտում կերպարվեստի խնդրելով պաշտոնական սրահ, բայց տիպիկ «salonovskoe» արվեստի չի արժեքներ բոլորին, այն հայտնվեց եւ բացատրեց, նոր ուղղություն: Ի գեղանկարչության ժամանակ կար մի հեղափոխական պայթյուն, որը խախտեց հետ բազմադարյա ավանդույթների ու սովորույթների: Եւ մեկը epicenters Փարիզի սկսվել է գարնանը 1874 երիտասարդ նկարիչները, այդ թվում նրանց Մոնեն, Pissarro, Սիսլեյ, Դեգայի, Ռենուար եւ Սեզանի, կազմակերպված սեփական ցուցահանդես: Այն գործերը, այնտեղ ներկայացված, բոլորովին տարբերվում է սրահի. Արվեստագետները օգտագործվում է մեկ այլ մեթոդ - Մտորումներ, ստվեր եւ թեթեւ փոխանցվում մաքուր գույների, անհատական հարվածների, ձեւավորել յուրաքանչյուր օբյեկտի, քանի որ եթե լուծարվել է օդային-թեթեւ միջավայրում. Ոչ մի այլ շարժում է գեղանկարչության չգիտեր նման մեթոդներով: Այդ հետեւանքները, որոնք օգնել են այնքան, որքան հնարավոր է արտահայտել իրենց տպավորություններն է անընդհատ փոփոխվող առարկաների, բնության, մարդկանց. Մեկ լրագրող կոչվում է խումբը «իմպրեսիոնիստները», դրանով իսկ նա ուզում է ցույց տալ իր արհամարհանքը երիտասարդ արվեստագետների: Բայց նրանք վերցրեց ժամկետ, եւ նա, ի վերջո, բնակություն եւ գնաց ակտիվ օգտագործման, կորցնում է բացասական իմաստ: Այնպես որ Իմպրեսիոնիզմ, ի տարբերություն բոլոր մյուս տարածքների նկարչության 19-րդ դարում. Սկզբում արձագանքը նորարարության ավելին էր, քան թշնամական. Չափազանց համարձակ եւ գնել նոր գեղանկարչություն ոչ ոք չի ուզում, ու վախենում, քանի որ բոլոր քննադատները չեն ձեռնարկել իմպրեսիոնիստները լրջորեն, ծիծաղեց նրանց: Շատերն ասում են, որ իմպրեսիոնիստը ուզում է հասնել արագ համբավ, նրանք չեն ցանկանում, որ սուր ընդմիջման հետ պահպանողականության եւ academicism, ինչպես նաեւ անավարտ եւ «նուրբ» տեսակի աշխատանքի. Բայց հրաժարվել իրենց համոզմունքները արվեստագետները չեն կարող ստանալ նույնիսկ սովի եւ աղքատության, եւ նրանք իր ուզածին հասնել, քանի դեռ իրենց արվեստը, վերջապես, ճանաչել: Բայց սպասել ճանաչման գալիս չափազանց երկար է, որոշ նկարիչների Իմպրեսիոնիզմ ապա այլեւս չկա:
Ի վերջո, որ ծնվել է Փարիզում 60 էր մեծ նշանակություն ունի հետագա զարգացման համար համաշխարհային արվեստի մասին XIX եւ XX դդ. Ի վերջո, ապագան ուղղությունը գեղանկարչության ից իմպրեսիոնիզմի էր մղվել: Յուրաքանչյուր հաջորդ ոճը հայտնվում է որոնման նոր. Post-Իմպրեսիոնիզմ տեղիք տվեց նույն Impressionists, ովքեր որոշել են, որ իրենց մեթոդը սահմանափակ է: խորը եւ բազմաբնակարան գնահատվում սիմվոլիկան պատասխանն էր, որ գեղանկարչության, «կորուստը իմաստով» եւ մոդեռնիստական, նույնիսկ նրա անունը կոչ է անում նոր ճանապարհով: Իհարկե, քանի որ 1874-ին արվեստի, եղել են բազմաթիվ փոփոխություններ, սակայն բոլոր ժամանակակից շարժումը նկարչության ինչ-որ կերպ մղվել է fleeting տպավորությունների Փարիզում.