Առավել հայտնի քանդակը է աշխարհում եւ նրա հեղինակի

Խոսելով այն մասին, թե ինչ է առավել հայտնի քանդակը է աշխարհում, դուք չեք կարող նշել: Այն փաստը, որ մարդկության պատմության ունեցել է բազմաթիվ հանճարներ, որոնցից յուրաքանչյուրը ձախ է իր դրոշմը: Բայց կան արձաններ, հաճելի մարդկանց համար ավելի քան մեկ դար. Նրանք արժանի են ուշադրության:

Քանդակներ հայտնի քանդակագործների, որպես կանոն, պահվում են թանգարաններում: Նրանցից ոմանք մնում են այն վայրում, որտեղ նրանք կառուցված հեղինակի կողմից: Իսկ ամենափոքր մասն է մասնավոր հավաքածուներում: Ի դեպ, նրանք չպետք է լինեն ուրիշի, քանի որ կան մի Համաշխարհային ժառանգության Site. Եւ ամեն ոք, ով ցանկանում է նայում նրանց, պետք է օգտվել դրանից:

Capitoline Venus

Առավել հայտնի քանդակը է աշխարհում, որը ստեղծվել է հազարավոր տարիներ առաջ, - Capitoline Venus. Այն պատրաստված մարմարի 2-րդ դարում: Նրա նախատիպը համարվում է մի արձան Աֆրոդիտեի, որը ստեղծվել է որպես դեռեւս 4-րդ դարում

Այն ցույց է տալիս կնոջ, որն ընդգրկում է նրա մերկությունը իր ձեռքում: Քանդակագործ հաջողվել է փոխանցել բոլոր շփոթություն, որ փորձառու մոդելների (եթե դա եղել է): Հետեւաբար, այն նաեւ կոչվում է «համեստ Venus" Կողքին կին կանգնած կոնտեյներով, որը կազմված է իր հագցնել.

Քանդակ գտել բավական ուշ է, 1667. Ապա, 1754, Հռոմի պապը տվել այն որպես նվեր Capitol թանգարան: Կա տարածված կարծիք, որ դա մի արձանը Վեներայի համարվում է ֆավորիտ, քանի որ այն լիովին արտացոլում է իր շնորհով, շքեղություն եւ գեղեցկությունը:

david Donatello

Առավել հայտնի քանդակը է աշխարհում, որի ստեղծումը թվագրվում է Վերածննդի - Դավիթ Donatello կազմել վարպետ. Նրա ժողովրդականությունը նա ստացել է բավականին արագ: Դա պայմանավորված է նրանով, որ Վերածննդի դա ներկայացված է առաջին մերկ արձանը.

Քանդակը պատրաստված մարմարի, այն պատկերում է մի երիտասարդի, ձեռքին մի սուրը ձեռքին: Նրա ոտքերի տակ տեսանելի ղեկավարի Goliath. Բայց snarky վերաբերմունքը ցույց է տալիս մի ծաղր է հեղինակը: Եւ նրա զենքը Դավթի պահում է ոչ թե որպես հավերժ հիշատակին. Նա կարծես հենվել նրա վրա, որպես եղեգ:

Սկսած հաշվի առնելով քանդակի, Donatello ստեղծագործական ձեռք է բերել որոշակի հատկանիշներ: Հաջորդ նա ստեղծել է քանդակը միայն իր սեփական ոճը, որին ներկա են եղել որոշակի միանմանության եւ Գոտիկներ. Հետեւեք հեղինակի ստեղծագործություններն են եղել նաեւ հայտնի, բայց դա եղել է Դավիթ իրարանցում առաջացրեց շրջանում երկրպագուների եւ քննադատների. Հետեւաբար, այն կարելի է համարել գլուխգործոց Donatello:

Բարձրացել է եւ Մահացող ստրուկներ Michelangelo

Նա չի թողնում մարդկությունը առանց գլուխգործոցներ եւ Velikiy Mikelandzhelo: Առավել հայտնի քանդակը IT - Dying Slave: Սակայն, նախքան ստեղծող սկսել քանդակները նա արել է մի մեծ աշխատանքի համար:

Ի 1505, Միքելանջելո սկսեց իր նոր նախագիծը `ստեղծումը շիրիմին Հռոմի Հուլիոս Երկրորդի հետ: Originally, նա ծրագրել էր զարդարել դամբարան չափազանց շատ են արձանները (40), բայց պլանները գնաց ծուռ. Այդ աշխատանքը երկար էր (մինչեւ 1545), սակայն քանդակները շատ ավելի փոքր է, եւ մինչ օրս, միայն երեք գոյատեւեց. Հիմքը շիրիմին - հզօր Մովսեսը, ով ուներ հսկայածավալ իշխանությունն ու խառնվածք.

Կողմերում այն տեղադրված էին երկու ստրուկներ: Առաջին հերթին, ապստամբ, որը ցույց է տալիս, ցանկություն է երիտասարդ եւ ուժեղ երիտասարդ տղամարդկանց է կոտրել իր պարտատոմսեր: Երկրորդ - մեռնող ստրուկ: Այս դեպքում, որ երիտասարդը պարզապես կախել անօգնական իր պարտատոմսերի:

Որ երկու արձանների անհնար է առանձնացնել որեւէ մեկին: Նրանք երկուսն էլ գեղեցիկ.

Volter Ժան Բատիստ Pigalle

Ի ցանկում «ամենահայտնի քանդակները աշխարհի« պետք է մուտքագրեք Naked Voltaire. Այն ստեղծվել է Ժան Բատիստ Pigal, եւ նա կոչ է արել իր շուրջը չափազանց շատ hype.

Նախ, որ քանդակը նայեց շատ իրատեսական է: Այն ժամանակի համար, (1776), որ դա իսկական մարտահրավեր է քննադատների. Այս քանդակային դիմանկարն Pigalle Տեղադրված է ավելի քան 6 տարի է: Նախ, նա հանդես է մարմինը, նրա sitters էր հին զինվոր: Այնուհետեւ նա կրել է կիսանդրին դեմքը:

Երկրորդ, որ արձանը չի դրսեւորել բացարձակապես ոչ մի գեղեցկությունն ու ճշգրտումը. Այն պատկերում է հին թորշոմած մարմնի հետ sagging մաշկի, եւ նրա դեմքը զարդարում ծաղրել եւ հեգնական ժպիտ.

Երբ որ քանդակը ցուցադրվել է Փարիզի Salon, բարձր հասարակությունը հրաժարվել է ընդունել այն, կար մի մեծ սկանդալ. Աշխատանքի վրա վարպետի մոռացվեց: Միայն 20-րդ դարում այն հիշել եւ հարգանքի տուրք մատուցել գլուխգործոց - Pigalle գնահատվել:

Բրոնզե ձիավոր Falcons

Եթե հիշում եք, որ առավել հայտնի քանդակները Ռուսաստանում, առաջին գալ միտք բրոնզե ձիավորը: Ընդհանուր առմամբ, դա հուշարձան Պիտեր I. Բայց շնորհիվ աշխատանքներին Պուշկինի, նա հայտնի տակ մեկ այլ անուն. Ստեղծել է իր երեք ֆրանսիացի քանդակագործ ով էր վարիչ Falcons: Վերջում աշխատանքի նա դրել դուրս քանդակի վրա են, Լատիներեն բառեր, որոնք հուշարձանը է նրա մտահղացումը:

Ընդհանուր առմամբ, քանդակը ստեղծվել է 15 տարի ժամկետով: Ըստ հեղինակի, այն էր, ցույց տալ, որ իշխանությունը ռուսական կայսեր նկատմամբ բնության ու պատմության, նրա կամքի ու տաղանդի բարեփոխիչ. Ես պետք է ասեմ, որ դա հնարավոր է:

Մի եզակի առանձնահատկությունը բրոնզե հեծյալ է այն փաստը, որ նա էր գցել լի, այնպես որ, մակերեւույթի վրա անհնար է գտնել այն հոդերի կամ զոդում: Ինչպես նաեւ ռոք որի վրա այն հանդես է գալիս, այն է, որ խոշորագույն մոնոլիտ երբեւէ տեղափոխել մարդուն.

Այսօր, յուրաքանչյուրը կարող է տեսնել Բրոնզե ձիավորը, որը գտնվում կողքին է Սուրբ Իսահակի տաճարի.

Ռոդենի մտածող

Առավել հայտնի քանդակը Ռոդենի, ինչպես նաեւ առավել ճանաչելի, որը գտնվում է նույն Փարիզի թանգարանում: Սա հայտնի «The Մտածողը»: Ստեղծման վերաբերյալ հեղինակի էր ներշնչված է «Աստվածային կատակերգություն»: Համապատասխանաբար, եթե դա լիներ ոչ թե տաղանդավոր Դանթեն, իսկ «մտածողները» գոյություն չէր ունենա:

1880 թ., Ռոդենի ստացել հրաման մի լայնամասշտաբ գործողության, որը կոչվում է «դարպասները Hell»: Ըստ նրա պլանի, այն բաղկացած է լինելու մի քանի առանձին քանդակներ: Նախագիծն ինքնին էր զարդարել մուտքը թանգարան: Սակայն աշխատանքը չէր ավարտվել: Սակայն, որոշ արձանները Ռոդենի որոշել է ընդլայնել եւ աշխարհին ցույց տալ, անհատապես:

Այսպես ծնվել է «Մտածողը»: Քանդակագործության պատկերում է մարդուն, որը կանգնած է նստած կեցվածք քարի վրա: Նրա դժվար մտածում գործընթացը տեսանելի են դարձնում ով նայում է, - այսպես է զգալիորեն հեղինակի հաջողվել է փոխանցել զգացմունքային:

chicago Picasso

Եթե հաշվի առնենք, որ լայնածավալ եւ հայտնի քանդակի աշխարհում, մենք չենք կարող անտեսել այն մեկը, որը նույնիսկ չի էլ ստացել է անունը: Այն ստեղծվել է Չիկագոյում եւ մի տեսակ նվեր է այս քաղաքի տերը Picasso: Ի դեպ, նրա անունը հենց այն, ինչ հնչում է «անանուն» քանդակները:

1963 թ.-ին, ամերիկյան ընկերությունն արդեն պատվիրել դասավորության արձանը Պիկասոյի, որ պատրաստ էին 2 տարվա: Հաստատումից հետո մեկնարկած ծրագրի շինարարությունը: Այն ֆինանսավորվում երկու բարեգործական ընկերությունը, ամբողջ գործընթացը կարժենա մոտ 352 հազար դոլար: շինարարական կշռում է 162 տոննա, եւ բարձրությունը - պարզապես ավելի քան 15 մետր:

Ինքն է քանդակագործ է պլանավորման եւ վերամշակման նախագծի առաջարկել է 100 հազար դոլար: Սակայն, Պիկասոն հրաժարվել, նա շատ համառ է այն փաստը, որ նա ուզում է տալ այդ կառույցի քաղաքը:

Երկու ձեւեր genri Mura

Թերեւս առավել հայտնի է աշխարհում քանդակագործության Հենրի Մուրի - նրա «Երկու ձեւերը»: Այն ավարտվել է 1936-ին: Sam Moore - բրիտանացի քանդակագործ, որ միանշանակ է մեծագույն վարպետ, 20-րդ դարում:

«Երկու ձեւերը» են համարվում ժառանգին «Kiss»: Սակայն, նրանք ավելի էլեգանտ են, նրանք վերանայվում նշումներ են արդիականության, կամ, ինչպես այն կոչվում է ստեղծող «նոր Գեղագիտության»:

Քանդակ կոչվում կատարյալ է, քանի որ դա, իրոք մարմնավորում է երկու ձեւերը: Նրանք, կարծես, լրացնում են միմյանց: Բայց նրանք նաեւ չեն կարող լինել անիմաստ, եթե հաշվի առնենք յուրաքանչյուր ձեւով անհատապես: Սա ամբողջ Հենրի անկէ, նույնպես, շնչում առեղծված, օտարումը, ինչպես նաեւ իր բոլոր գործերը:

Ցավոք, ռուսական թանգարաններում չեն գործերը Moore, բայց կան շատ հաճախ են ցուցահանդեսներ: Հետեւաբար, պետք է ծանոթանալ իր արվեստով ու տեխնիկայով դեռ հնարավոր է.

եզրափակում

Բոլոր հայտնի քանդակներն ու դրանց հեղինակները տարբերվում. Բայց դրա համար նրանցից յուրաքանչյուրը կարող է լինել ճշգրիտ ասել միայն մեկ բան. Նրանք բոլորն էլ աշխարհին տվել է շատ: Արվեստը միշտ էլ եղել է: Ավելին, շատ տաղանդավոր նկարիչներ չեն ընդունվել ժամանակին. Նրանց գլուխգործոցներ ստիպված է սպասել դարեր փառաբանում ստեղծող: Բայց ամեն դեպքում, քանդակը միշտ էլ գտել է իր հանդիսատեսին, իր ճանաչումը:

Սրանք ոչ բոլոր հայտնի քանդակները: Լուսանկարներ շատ գլուխգործոցների կարելի է տեսնել տեղը կայքեր. Սակայն, նրանք չեն կարող անդրադառնալ բոլոր նրբագեղության եւ գեղեցկությունը, որը ցանկացել է փոխանցել ժողովրդի քանդակագործների: Հետեւաբար, եթե դուք ունեք հնարավորություն է դիպչել գեղեցիկ, մենք պետք է օգտվել դրանից, եւ ապրում է տեսնել քանդակները տաղանդավոր արվեստագետների: