Մ.Ա. Վրուբել, «Լիլակ», նկարչության վերլուծություն եւ նկարագրություն

Միխայիլ Ալեքսանդրովիչը Վրուբելը առավել արտասովոր եւ սիրված ռուս արվեստագետներից մեկն է: Լանդշաֆտները եւ նրա ստեղծած պատկերները բացահայտում են մի հրաշալի աշխարհ, որը կարծես ամենօրյա կյանքի եւ մոգության սահմաններում է: Ամենից լավը, այս ժամանակահատվածը բացահայտում է «Լիլակ» - Վրուբելի առասպելական «nocturnes» -ից մեկը, որը հանրությունը շատ է սիրում:

Fairy World of Vrubel

Միխայիլ Վրուբելը ունեին աներեւակայելի բազմազան գեղարվեստական նվեր, որը վկայում է տաճարի նկարների, դեկորատիվ վահանակների, վիտրաժների պատուհանների, քանդակների, ճոպանների նկարների եւ գրաֆիկական նկարների մասին: Աշխատանքի նվիրումը եւ աշխատանքի վրա կենտրոնանալը թույլ տվեց Վրուբելին ստեղծել բազմաթիվ հիանալի ստեղծագործություններ, սակայն նրա սիրած շարքը առասպելական «nocturnes» է `գիշերային կամ ցնցող լանդշաֆտի ֆոնին կախարդական նիշերը պատկերող մի շարք նկարներ:

Վրուբելի եզակի տաղանդը դիցաբանական եւ հեքիաթային հերոսների եւ հողամասերի բնօրինակ տեսլականը էր: Սատուրն ու չորադսը, աստվածուհիներն ու ջրահարսները, դեւը եւ գերիշխող արքայադուստրը, բոլորը նկարչի նկարներում չեն երեւում, թե ինչպիսին են հասարակական կարծիքում եւ սովորական նկարագրություններում: Բացի այդ, Վրուբելը «ռուսական ոգին» գրեց գրեթե բոլոր այն բաները, որոնք շոշափում էին իր խոզանակին, նկարչի երեւակայությունը աներեւակայելի հարուստ էր եւ ինքնաբավ, եւ այդ պատճառով չպետք է ստեղներ եւ նախապաշարմունքներ չլինեին:

Միխայիլ Վրուբել, Լիլակ `նկարչության նկարագրություն

Վրուբելը երբեւէ գրել է նուրբ եւ նուրբ «nocturnes» - «Lilac» - ստեղծում է մի փոքր անկյուն, որի մեջ իրական խառնաշփոթները առասպելական են: Ծաղկող ծնոտի թփի պատճառով հենց այն պահին, երբ գիշերը վերածվում է մթնշաղի, նման է տխուր վախեցած աղջկա: Երկար մազերը ամբողջովին թաքցնում են իր ձեւը եւ հանդերձանքը, եւ մաշկը արտացոլում է լուսնային լույսը, ստեղծելով ջրահարս կամ անտառային հեքիաթային կախարդական պատկեր:

Vrubel lilac- ը գրել է պալիտրա դանակ (եւ սաղարթ եւ ծաղկեպսակ), իսկ կանացի գործիչ `խոզանակ, որի շնորհիվ գեղանկարը ստեղծում է ծաղիկների եւ տերեւների ծավալային հյուսվածք, որը հակասում է աղջկա հարթ եւ փափուկ ձեւին: Լույսի, ինչպես կենդանի ծաղիկների ֆոնի վրա, երկարատեւ սեւ մազի մի կասկադի ծածկված մի երիտասարդ տիկին, միաձուլվում է ստվերի հետ եւ նայում է գիշերվա կափարիչի տակ, փորձում է ինչ-որ բան անել:

Մ. Վրուբել, «Լիլակ» `նկարչության վերլուծություն

Շատ արվեստաբաններ Լիլակի հետ կապում են Վրուբելի մեկ այլ պատկեր «նոկտուրներ» շարքի `« Pan »: Երկար մազերով գեղեցկությամբ նրանք կռահում են, որ սատիրը սիրահարված էր: Այս ենթադրությունը հաստատվում է Վրուբելի ինքնաբուխ խոսքերով, ով ասել է, որ «Լիլակ» -ը հանդիսանում է «Սիրմա» անունը, որը կոչվում է «Ժիլակ»:

Պարզապես Pan- ի նման, Վրուբելը շատ ռուսական է, քան հունարենը: Դրա մեջ չկա դյուրահավատություն եւ հանգստություն, որը բնորոշ է դասական առասպելական չիրադաներին եւ նայադներին: Ներծծվող լույսից հագած եւ շնչեղի հաստ ծաղկման մեջ թաքնված է ավելի շատ դոգով, ջրահարս կամ Navi- ի մեկ այլ ներկայացուցիչ, Վրուբելի պես նման `ռուսական ավելի շատ, քան հունական Satyr- ը:

«Ոզնին» տարբերակները

Vrubel- ի նկարը հիշատակելով, «Լիլակ» գրեթե միշտ առաջինն է, որ հիշում է 1900 թվականին նկարագրված եւ վերը նկարագրված կտավը, բայց դա արվեստագետի միակ պատկերն է, որը պատկերում է փարթամ մուգ մանուշակագույն երանգներ: Նույն անունով Միխայիլ Վրուբելի կողմից եւս երկու աշխատանք կա, որոնցից մեկը հեղինակն ի վիճակի չէր ավարտել:

XX դարի սկզբին նկարիչը որոշեց Պուշկինի «Եվգենի Օնեգին» պոեմից նկարագրել Տատյանա Լարինի տեսիլքը: Վրուբելը նախատեսում էր պատկերել մի աղջկա, որը նստած էր փայտի փարթամ բուշի մոտ նստած: 1900-ին ավարտվել է նկարչության գծագրությունը, որը նաեւ կոչվում է «Լիլակ»:

1901 թ.-ին Վրուբելը սկսեց աշխատել մեծ պատկերով, որի հողամասը կրկին ծաղկող մորուքի ծառի ստվերում թաքնված մի աղջիկ էր: Ցավոք, նկարիչը ժամանակ չունեցավ կտավների վրա աշխատանքը ավարտելու համար, եւ հանդիսատեսը չտեսավ, թե Տաթյան Լարինան նկարիչի տեսանկյունից էր: Այնուամենայնիվ, Վրուբելի սիրելի մոդելը `նրա մուսուլման եւ կինը, Նադեժդա Զաբելա-Վրուբելը, կարելի է կռահել իբրեւ ֆիգուր, կրող եւ անպարկեշտ դիմանկարային ուրվագիծ: