Պուկիրեւի «անհավասար ամուսնություն» նկարչություն. Ստեղծման պատմություն եւ նկարագրություն

19-րդ դարի կեսերին Ռուսաստանում նշվեց այսպես կոչված հարսնացու-նեպիդինցիների տեսքը: Ժամանակ առ ժամանակ միջին բարգավաճման կարիք ունեցող ընտանիքները զգում էին, որ գումարը միշտ չէ, որ անհրաժեշտ է նույնիսկ ամենակարեւորը: Այդ ժամանակ երեխաները մեծացան, աճեցին, եւ ընտանիքի բյուջեն չի կարող կանգնեցնել: Ամենադժվարը ընտանիքների համար էր, որտեղ մի քանի դուստրեր կար, քանի որ յուրաքանչյուր աղջիկ ուզում էր գեղեցիկ հագնել, եւ դա բավականին թանկ էր:

Կենցաղի չկարգավորվածության ֆոնի վրա ծագել է ընտանեկան բարդություններ, եւ վերջում ծնողները սկսեցին ելք գտնել իրավիճակից: 18-ամյա գեղեցկության դուստրը, որպես կանոն, շրջապատված էր երկրպագուներով, պատրաստ էր հոգ տանել նրան եւ նույնիսկ ամուսնանալ: Հիմնականում դրանք երիտասարդ արտիստներ էին, որոնք լավ արտաքին տվյալներ էին, բայց առանց նյութական միջոցների: Աղջիկի ծնողները փորձեցին գտնել իր հարսնացուն ավելի հարուստ, եւ հարսը ինքն էր հասկացել, որ ինքը կարիք չունի ամուսնու անվճարունակության: Այնուամենայնիվ, ժամանակն արագ թռավ, շատ ամուսնական կույսեր չկարողացան գտնել իրենց երջանկությունը եւ մնացին չամուսնացած: Հարսնացուն բավարար չէր, նրանք, ովքեր կարող էին պատանի աղջիկ դառնալ, միեւնույնն էր, հետեւեցին իրական որսը:

Հարմար ամուսնություն

Միշտ չէ, որ հնարավոր է, որ գեղեցիկ եւ գեղեցիկ երիտասարդի հետ զբաղվի, հաճախ հիասթափված ծանոթությունների առաջին շաբաթվա ընթացքում: Դրանից հետո դասական դատախազները հայտնվեցին դատավարության վրա, պատրաստ էին թագի երիտասարդ, անփորձ ծառային: Յոթանասուն տարեկանները, առանց խաբեության, wooed, պայմանավորվել են իրենց ծնողների հետ, առաջարկեցին առասպելական գումարներ: Անշուշտ, երիտասարդ գեղեցկությունը չէր կարող ընդունել ծեր կնոջ նման ընկերակցության մասին, բայց ծնողները շտապեցին պատվիրել հարսանեկան զգեստ: Մայրն ասաց իր աղջկան. «Դուք ամուսնանալու եք, եւ այդ հարցը ... բավարար է մեզ ապրել աղքատության մեջ»: Հաջորդը հետեւում էր անսպասելի գիշերներին, արցունքի արցունքներին, աղաչումներին, բայց ծնողները անխոնջ էին: Հաճախ աղջիկները փորձել են ինքնասպանություն գործել, պարզապես ամուսնանալ ատելի երեցին:

«Անհավասար ամուսնություն» նկարչություն. Պատմություն

1863 թ.-ին Մոսկվայի Ակադեմիական արվեստի ցուցահանդեսում ներկայացվեց երիտասարդ նկարիչ Վասիլի Պուկիրեւի ստեղծագործությունը, որն իրական սենսացիա էր մատուցում: «Անհավասար ամուսնությունը» նկարը նվիրված էր այդ ժամանակի ռուսական հասարակության մեջ հարկադիր ամուսնությունների թեմային: Այնուամենայնիվ, խնդրի սոցիալական-հոգեբանական իմաստով ոչ ոք չտեսավ, միայն հարսնացու էր տառապում, որը ստիպված էր դիմանալ ատելի փեսայի ոտնձգությանը: Նյութական հետաքրքրությունը, շահութաբեր գործարքի անցկացման ցանկությունը ստիպեց ծնողներին անտեսել սեփական դստերը: «Անհավասար ամուսնությունը» գեղանկարչության հեղինակը բացահայտորեն դատապարտեց ռուսական հասարակության առեւտրայնացումը: Երիտասարդ գեներալները, որոնք արդեն նայեցին մի երիտասարդ, անպաշտպան հարսնացու, սկսեցին մեկ-մեկ հրաժարվել ամուսնանալուց:

Հարսանիք

Նկարագրությունը, «Անհավասար ամուսնությունը», որի նկարագրությունը ներառում է բոլոր մանրամասներով հերոսների հետ ծանոթանալը, արտացոլում է Ուղղափառ եկեղեցու հարսանեկան տեսարանը: Սեղանի մատուռի կիսաքաղցրությունը փոքր-ինչ ցրված է պատուհանից ընկած լույսի միջոցով: Ընդհանրապես, «Անհավասար ամուսնություն» նկարը թողնում է հուսահատության տպավորությունը: Կենտրոնում, տարեց փեսան, հագած է թանկարժեք կոստյում, անբնական տառապանքով, ամրացված կոստյումով: Ղեկավարը հազիվ դառնում է կախարդ, բարձր գույնը, ձանձրալի աչքերը, հեգնանքով նայելով շուրջը, կրծքավանդակի փայլուն մեդալի վրա, պարանոցի կարգի վրա: Այս մրցանակները հստակ չեն համապատասխանում եկեղեցական հարսանիքին: Ծերունը փորձում է հարսին նայել իր ընդհանուր աստիճանի բարձրությունից, բայց նա պաթետիկ է, չնայած նա փորձում է լավ վարվել:

Դժվար է հասկանալ անհեթեթ ռազմիկի հոգեբանությունը, քանի որ, ամենայն հավանականությամբ, նա ունեցել է մի դուստր, որը հաջողությամբ ձգտում էր ամուսնանալ: Երկար կյանքի կողքին, որը շատ լավ էր, ինչպես ցանկացած մարդ: Որտեղ է այս անիմաստությունը, անզուսպ է երիտասարդ արարածի նկատմամբ:

Հարսը

Նկարի ամենակարեւոր բնույթը, երիտասարդ աղջկա, գրված է նկարչի կողմից, հատկապես ուշադիր: Հարսնացուն `բավականին երեխա, մի փոքրիկ գլխով, հազիվ զսպելով արցունքները, այս օրը ամենից շատ դառը է իր կյանքում: Բարակ շողացող դեմքի դեմքը տխուր է, երեխայի ձեռքի մոմը առաջ է շարժվում, իսկ մոմը հարվածում է հարսանեկան զգեստին: Անտառային փեսան շատ մոտ է, նրա ներկայության սենսացիան արցունքն է տալիս աղջկա հոգին: Նրա աջ ձեռքը մեկնեց դեպի քահանան, որը պատրաստվում է բարակ մատով հարվածել մատանին: Հարսը անտարբեր է, ինքն արդեն իսկ անտարբեր է իր ճակատագրին: Հարսանյաց զգեստ հագած, աղջիկը զոհաբերեց իր ընտանիքի օգտին, ով այսուհետ կարող է ապրել բարգավաճման մեջ:

Քահանան

Նկարում նկարահանված քահանան պատկերված է ձախողված, կորած, կարծես թե պետք է անպարկեշտ գործեր կատարի: Նա նայում է մի կողմ, պոզը լարված է, անբնական է, իր հագուստը, գործածված հագուստը, փշրանքները: Ձախ ձեռքում կա բաց եկեղեցու գիրք, աջ կողմում, սեղմված մի մատյան, որը քահանան պատրաստ է հարսին մատանին դնել: Միգուցե մի ժամանակ դուստր ունեիր, ով ինչ-որ մեկն փորձեց կոտրել կյանքը: Քահանան շփոթված է, բայց պատրաստ է կատարել իր պարտքը մինչեւ վերջ:

Շաֆերը եւ ուրիշներ

Նկարում պատկերված են նաեւ հարսն ու փեսան, մի քանի այլ կերպարներ: Հարսնացու ետեւում ամենալավ մարդը իր բաճկոնով լցված բոթոննիեր է, ուրախ չէ, նույնիսկ մտահոգված է: Եկեղեցու բարձունքների տակ գտնվող իրադարձությունների անբարյացակամությունը ցնցում է երիտասարդին: Հաջորդը կանգնած է մի մարդու, ով, ըստ երեւույթին, նույնպես անտարբեր չէ այն ամենի համար, ինչ կատարվում է: Պատկերում նկարագրված բոլոր մյուս նիշերը սերտորեն ձեւավորող փեսացու մարդիկ են, որոնց թվում են սպա, զուգընկեր եւ մի քանի քաղաքացի:

«For» եւ «դեմ»

Արվեստի պատմաբան Վլադիմիր Վասիլեւիչ Ստասովը, տեսնելով Փուկիրեւի կտավը, ասաց. «Վերջապես ժամանակի ցնցման համար ստեղծվեց ժամանակակից կյանքի խորքից մի աշխատանք»:

Այնուամենայնիվ, նրա կարծիքը չի կիսում բոլորի կողմից: Նկարիչը գտել է բազմաթիվ թշնամիներ, որոնք սկսեցին նախատել նրան, թե թե որքանով է խորը ուսումնասիրել թեման: Մամուլում ծագեց հակասությունների ալիք, նրանք պնդեցին, թե Պուկիրեւի ստեղծագործությունը: Ի վերջո, խոստովանեց, որ նա ստեղծել է հաջողություն դատապարտված պատկեր: Մեղադրական հողամասը ոչ մեկին անտարբեր չի թողել: Վիրտուոսյան նկարը, նկարը կազմված է, յուրաքանչյուր բնույթի հերոսական հոգեբանական բնութագրերը `այս ամենը բարձրացրեց նկարի գեղարվեստական արժեքը աննախադեպ բարձրության վրա: Ռուսաստանում կար նոր տաղանդավոր նկարիչ `Վասիլի Պուկիրեւ (« անհավասար ամուսնություն »): Պատկերի նկարագրությունը, վերլուծությունը, քննադատների կարծիքը թույլ տվեցին եզրակացություն տալ գլուխգործոցի ժամանակավորության մասին: Ռուսական հասարակությունը պատրաստ էր դատապարտել ամուսնությունները հանուն անբարոյականության:

Անհավասար ամուսնություն: Վշտի եւ տառապանքի, մահվան համար փխրուն շրթունքային հոգի: Քանի ժողովրդական երգեր են բաղկացած lacy- ի ճակատագրի, սովորական ռուս կանանց դաժան մասնակցության մասին: Թեման ողբերգությունը մարմնավորվել է գեղանկարչության եւ գրականության այլ գործերում, ինչպիսիք են Ա. Օստրովսկիի «Աղքատ հարսը», Ֆ.Զուրավլեւի «Նախքան թագը» նկարը, Վ. Մակովսկու «Թագը» նկարը: «Անհավասար ամուսնություն», այսինքն, Pukirev- ի նկարը: Այսպիսով, հաշվարկի համաձայն ամուսնության հեքիաթը մտավ տեսողական եւ թատերական արվեստ:

Ճանաչումը

«Անհավասար ամուսնություն» գեղանկարը ճանաչվել է նկարչության գլուխգործոց, քանի որ Վասիլի Պուկիրեւին արժանացել է նկարչության պրոֆեսորի կոչում: Ակադեմիան պրոֆեսոր է, ով նկարագրում է մեծ նկարը, բայց որն է մեկը: Նկարը, որտեղ չկա կրակ, ոչ մի ճակատամարտ, ոչ հին, ոչ նոր պատմություն ... Բոլորը ոգեւորված էին փողի ուժի եւ հեղինակության դիրքորոշման նոր, արդիական թեմաներով , հստակ արտահայտված հարսին հետեւող երիտասարդի գործչի կողմից: Այնուամենայնիվ, ավելի ուշ: Դրանից հետո Պուկիրեւի համբավը դարձավ ռուս-ռուսական: Նկարիչը դասավանդում էր, հաջողությամբ ստեղծում էր շնորհալի երիտասարդ տղամարդկանց խմբերը, փորձել են զարգացնել նրանց բնական տաղանդը, փոխանցելով իր գիտելիքներն ու փորձը:

Շատերը հետաքրքրվեցին, թե ում նկարիչը նկարագրում է Մոսկվայի տարածված լուրերը: Ոմանք կարծում էին, որ սյուժեն հիմնված էր նկարչի կյանքի ողբերգության վրա, նրա հարսին, հավանաբար, տրվեց հարուստ ծերունու համար: Նման ենթադրությունների հիմք չկար, բայց բոլորը սիրում էին այս տարբերակը: Եվ քանի որ լուրերը տխուր են, նկարչի անսպառ սիրո պատմությունը, որը վաղուց ինչ-որ մեկի կողմից հորինված էր, զբաղեցնում էր մոսկվացիների մտքերը:

Ինչպես հողամասը հայտնվեց

Իրականում «Անհավասար ամուսնությունը» նկարը նման ռոմանտիկ ծագում չունեցավ: Այն փաստը, որ Վասիլի Պուկիրեւը սերտ ընկեր էր, նկարիչ Պիտեր Շմելկովը, նկարչության ուսուցիչ: Նա ապրում էր կարիքի մեջ եւ հետեւաբար անընդհատ որոնում էր իր աշխատանքների եւ հողամասերի որոնման մեջ: Երբեմն նա հասցրեց դասավանդել ինչ-որ հարուստ տան մեջ: Պտտվելով բարձր հասարակության մեջ, Շմելկովը հաճախ հանդիպում է տարեցների ամուսնական դաշինքներին երիտասարդ հարսնացուներով: Նա նույնիսկ այս թեմայով մի շարք էսքիզներ է պատրաստել, հույս ունենալով ապագայում նրանց նկարելիս օգտագործել դրանք:

Եկեղեցու հրամանագիրը

1861 թ. Փետրվարին Սուրբ Սինոդը հրամանագիր է արձակել ամուսնության ժամանակ տարիքի մեծ տարբերությունը դատապարտելու համար , քանի որ այդ ժամանակ ամեն երկրորդ ամուսնությունը կատարվել է նյութական հետաքրքրության հիման վրա: Գուցե այնուհետեւ Շմելկովը եւ իր ընկերոջը հուշեց նկարը նկարելու համար: Pukirev- ը տեղափոխվեց գաղափարի եւ սկսեց աշխատել: Որպես երախտագիտության նշան, նա շտկեց Շմելկուն լավագույն մարդու մոտ: Եվ լավագույն մարդու դերում նա նկարագրում էր իրեն:

Բացի Վասիլի Պուկիրեւից եւ նրա ընկեր Շմելկովից, նկարում պատկերված է եւս մեկ հայտնի բնույթ: Այս Grebensky, վարպետ շրջանակ: Երբ նա տեսավ նկարը, նա անմիջապես դուրս եկավ իր շրջանակի համար, «այլ բան չէր»: Պարզվել է, որ իսկապես գեղարվեստական աշխատանք է, զարդարված նուրբ կերպարվեստով: Այսպիսով, «անհավասար ամուսնությունը» (Պուկիրեւի նկարը) արժանապատիվ շրջանակ է ստացել: Այդ ժամանակից ի վեր, Տրետյակովի պատկերասրահը պատվիրել է հավաքածուի նկարներ միայն Grebensky- ից:

Նկարչի գործունեությունը

Մի ժամանակ Վասիլի Պուկիրեւը հաջողությամբ աշխատել է Գրիազիում, Սուրբ Երրորդության Երրորդության եկեղեցու ներքին հարդարման համար: Նրա կողմից ստեղծվել է տասը սրբապատկերներ: Բացի սրբազան ստեղծագործությունից, արվեստագետը զբաղվում էր դիմանկարով, ստեղծեց հայտնի մարդկանց մի շարք պատկերներ: Ի թիվս այլ բաների, երեսունամյա Պուկիրեւը դասավանդել է Մոսկվայի նկարչության եւ քանդակի դպրոցում:

Ստեղծողի փլուզումը եւ մահը

Տաղանդավոր նկարիչը երբեք ընտանիք չի ստացել, թեեւ որոշ տեղեկություններով նա առաջարկ է արել Պրասան Մոթվիեւնային, գեղեցիկ հոգու կնոջը, այնուհետեւ, ով նկարել է որպես «հարսանիք անհավասար» նկարում: Սիրո հայտարարությունը անհամապատասխան էր, եւ նկարիչը ամբողջ կյանքը մենակ էր անցկացրել: Դա դեր է խաղացել. Բիզնեսը աստիճանաբար նվազում է, նոր նկարներ պահանջարկ չունեն: Pukirev- ը սկսեց խմել, ստիպված էր հեռանալ դպրոցից: Ավելին `նկարիչը կորցրեց բնակարան, վաճառեց իր ողջ ունեցվածքը եւ սկսեց ապրել բարեգործական նյութերով: Ընկերներ, քան նրանք կարող էին օգնել, բայց դա չէր կարող երկար շարունակվել: Իսկ 1890 թվականի հունիսի 1-ին Վասիլի Պուկիրեւը մահացավ միայնակ, 58 տարեկան հասակում: Նկարիչը թաղվել է Մոսկվայում Վագանկովսկոյե գերեզմանատանը:

«Անհավասար ամուսնություն», նկարիչ Պուկիրեւի նկարը ներկայումս գտնվում է Տրետյակովի պատկերասրահում, Մոսկվայում, Lavrushinsky լեռնաշղթայի 10 հասցեում: Թանգարանը բաց է ամեն օր 10-ից 18 ժամ:

«Անհավասար ամուսնություն», նկար, գին

Ինտերնետում դուք կարող եք գտնել ցանկացած արվեստի նկարների վերարտադրություն: Իրավիճակը տարբերվում է բավականին բարձր մասնագիտական մակարդակում կատարված գլուխգործոցների հեղինակային օրինակներից, միավորի նման ստեղծագործություններից: Մասնագիտացված վայրերում տեղադրվում են ինչպես վերարտադրումներ, այնպես էլ գեղարվեստական օրինակներ: Այցելուները հաճախ հարցնում են, թե ով է նկարագրում «Անհավասար ամուսնություն» նկարը: Իհարկե, բոլորը ցանկանում են ավելին իմանալ լեգենդար կտավների մասին:

Առցանց խանութներում ներկայացվում են գլուխգործոցների հեղինակային իրավունքի պատճենները: Ներկայացվող «Անհավասար ամուսնություն» նկարը, որի լուսանկարը տեղադրված է գեղանկարչության հետ կապված գրեթե բոլոր պորտալներում, կայքերում եւ ֆորումներով, վաճառվում է 28 000-42 000 ռուբլի:

Նմանատիպ նկարներ

Բացի Վասիլի Պուկիրեւի գլուխգործոցներից, անհավասար ամուսնությունների թեմայով մի շարք նկարներ կան: Նկարիչ Ֆիրզ Զուրավլեւը 1874 թվականին գրել է նկար, որը շարունակում էր ռուսական հասարակության բարոյականության անկման թեման: Հատակին սենյակում, հարսնացու հագուստով արդեն հագնված հարսնացու, անխռով հայրն է: Աղջիկի ճակատագիրը կնքվում է, մի քանի րոպեից նա կվերցվի եկեղեցի եւ ամուսնացած է մի տգեղ հարուստ ծերունու հետ: Նկարը կոչվում է «Նախքան հարսանիքը», այն գտնվում է Տրետյակովի պատկերասրահում:

1894 թ.-ին Սանկտ-Պետերբուրգի նկարիչ Վլադիմիր Մակովսկին նկարել է «Թագը» նկարը, որը նաեւ արտացոլում է 19-րդ դարի կեսերին Ռուսաստանի հասարակության բարոյական դեգրադացիայի թեման: Կտավազանը նկարագրում է անծանոթ ռուսական գեղեցկությունը, որը վշտով սպանվել է, որը զուրկ է երջանիկ կյանքի համար: Նկարը գտնվում է Սամարայի արվեստի թանգարանում: