Արտիստ Վասիլի Պոլենով. Կենսագրություն, ստեղծագործականություն

19-րդ դարի երկրորդ կեսը ռուս գեղանկարչության ծաղրանկարն էր: Այս ժամանակաշրջանի ականավոր նկարիչների ներկայացուցիչներից մեկը Վասիլի Պոլենովն է, որի նկարները զարմացնում են ռեալիզմով եւ «երջանկություն եւ ուրախություն տալու» ցանկություն: Վերջին խոսքերը վերաբերում են նկարիչին եւ նրա գործի եւ կյանքի նշանաբանն են, ինչի մասին վկայում է արվեստագետի կենսագրությունը:

Ծնողներ

Ապագա հայտնի նկարիչը 1844-ին ծնվել է մշակութային եւ բավական հարուստ ազնիվ ընտանիքում: Հայրը, Դմիտրի Պոլենովը, հայտնի էր որպես ոգեւորված հնագետ եւ մատենագետ: Մայրը `Մարիա Ալեքսեեւնան, Վոյեիկովի աղջկա մոտ, զբաղվում է գեղանկարչության մեջ եւ գրքեր է գրում երեխաների համար: Նա Վեռա Նիկոլաեւնա Լվովայի դուստրն էր, ով ծնողների վաղ մահանալուց եւ իր ամուսնությունից առաջ, Գ. Դերժավիի ընտանիքում էր:

Մանկության տարիներ

Պոլենովը Վասիլի Դմիտրիեւիչը մանկապարտեզը անցկացրեց Սանկտ Պետերբուրգում, սակայն նրա ընտանիքը հաճախ էր լքել Օլոնեց շրջանում եւ գեղարվեստի Olshanka Tambov նահանգը, որը պատկանում էր նկարչի տատին: Վերա Նիկոլաեւնան իր թոռներին նվիրեց եւ սիրում էր նրանց զվարճացնել, պատմելով պատմություններ, լեգենդներ եւ հեքիաթներ: Նա նաեւ ծանոթացավ ռուսական եւ եվրոպական պոեզիային, ուստի կարեւոր դեր խաղաց փոքր Վասիայի գեղարվեստական ճաշակի ձեւավորման գործում: Ինչ վերաբերում է նկարչության սիրո ծնունդը, ապա երեխաների հետ նկարելն արեց իմ մորը: Նա նաեւ պնդել է, որ ամուսինը վարձել է մարզիչ Վասիլի եւ Ելենայի կրտսեր դուստրը: Որպես ուսուցիչ, հրավիրված էր Պ.Չիստյակովը, ով այդ ժամանակ սովորեց Արվեստի ակադեմիայում: Զուգահեռաբար, տղան հաճախել է մարզադահլիճ եւ մեծ դերակատարություն ցուցաբերել սովորելու համար:

Ուսանող տարիներ

1863 թ.-ին Վասիլի Պոլենովը ավարտել է մարմնամարզությունը եւ իր կրտսեր եղբայր Ալեքսեյի հետ միասին մտել է Սանկտ Պետերբուրգի ֆիզիկայի եւ մաթեմատիկայի ֆակուլտետ: Սակայն նկարչության սերը ավելի ուժեղ էր, քան գիտությունը, իսկ երեկոյան երիտասարդը ներկա գտնվեց Արվեստի ակադեմիա: Բացի այդ, երիտասարդ Պոլենովը երաժշտություն էր սիրում, հաճախակի այցելում էր օպերայի տուն եւ նույնիսկ երգում ակադեմիայի ուսանողական երգչախմբում:

Շուտով երիտասարդը ակադեմիական արձակուրդ վերցրեց համալսարանում եւ իր ամբողջ ժամանակն նվիրեց նկարչությանը: 1867 թվականին Վասիլի Պոլենովը ավարտել է Արվեստի ակադեմիան: Միեւնույն ժամանակ, նա ստացել է արծաթե մեդալներ էսքիզների եւ գծագրերի համար:

Դրանից անմիջապես հետո երիտասարդը վերադարձավ համալսարան, բայց փոխեց ֆակուլտետը եւ սկսեց ուսումնասիրել իրավաբան:

Հանդիպում Ռեպինի հետ

1869 թ.-ին Վասիլի Պոլենովը հետաքրքրվեց Ակադեմիայի ոսկե մեդալով: Այդ նպատակով նա նկարել է «Հոբը եւ նրա ընկերները» նկարը: Նա փոքր պարգեւ ստացավ եւ նրան իրավունք տվեց շարունակել մրցույթի մասնակցությունը: Նոր խնդիրն էր ստեղծել «Յայրուսի դստեր հարվածը» կտավը, իսկ Իվան Ռեպինը դարձավ երիտասարդ նկարչի մրցակիցը:

Հանդիպման արդյունքը անսպասելի էր. Խոզանակի երկու վարպետները գերազանց աշխատանք են ներկայացրել, ուստի ժյուրին արժանացել է մեծ ոսկե մեդալների եւ Եվրոպա ուղեւորության:

1872 թ.-ին Պոլենովը Վասիլի Դմիտրիեւիչը եւ Ռեպինը առաջինը գնացին Գերմանիա, ապա `Իտալիայում եւ Փարիզում: Ֆրանսիայի մայրաքաղաքը այնքան հիասթափեց արվեստագետին, որ որոշեց մնալ այնտեղ: Փարիզում Պոլենովը նկարել է «Countess d'Estremont» -ի կալանավորումը, որի համար Ռուսաստանին վերադառնալուց հետո նրան շնորհվել է ակադեմիայի կոչում: Տաղանդի նկարիչը գնահատվել է եւ կայսերական ընտանիքի ներկայացուցիչներ: 1876-ին նա զբաղեցրեց դատարանի նկարիչը եւ գնաց ռուս-թուրքական պատերազմ, որտեղ նա գտնվում էր թագաժառանգ Ալեքսանդրի շտաբում:

Մոսկվայի ժամանակաշրջանը

Վերադառնալով ռազմական գործողությունների թատրոնից, Պոլենովը Վասիլի Դմիտրիեւիչը բնակություն հաստատեց Մոսկվայում եւ սկսեց դասավանդել Մոսկվայի նկարչության, քանդակի եւ ճարտարապետության դպրոցում: Այնտեղ նրա աշակերտներն էին I. Levitan, K. Korovin, I. Ostroukhov, A. Arkhipov, E. Tatevosyan եւ A. Golovin.

Միեւնույն ժամանակ, նկարիչը շատ բան է գրել, եւ 1877-ին 6-րդ տուրիստական ցուցահանդեսում ներկայացրեց իր աշխատանքը «Մոսկվայի պողոտան»: Պատկերը փայլուն հաջողություն էր, եւ Պոլենովը Վասիլի Դմիտրիեւիչը ճանաչվեց որպես նոր ժանրի նախնի, քննադատների կողմից «ինտիմ բնապատկեր»:

Մոսկվայի նկարչի կյանքից մեկ այլ նշանակալի իրադարձություն էր, որ նա որոշեց Wanderers- ին միանալ, այդ թվում, այդ ժամանակ նա շատ ընկերներ ունեցավ:

Բիբլիական առարկաները

Հին Կտակարանը եւ քրիստոնեական պատմությունները սկզբից եղել են Պոլենովի աշխատանքում: 1881-1882թթ. Ոգեշնչման փնտրտուքի մեջ նկարիչն ուղեւորվում էր աստվածաշնչյան վայրեր, դեպի Մերձավոր Արեւելք: Նա այցելել է Կոստանդնուպոլիս, Սիրիա, Պաղեստին եւ Եգիպտոս: Ճամփորդության ժամանակ նկարիչ Պոլենով Վասիլի բերեց էսքիզներ եւ էսքիզներ «Քրիստոսն ու մեղավորը» նկարչությանը եւ այլ գործեր, որոնք գրված էին նրա տեսածի տպավորությամբ: Նրանցից ոմանք հիացած են Պավել Տրետյակովից, ով իր հավաքածուի համար նկարներ է գնել:

Քրիստոսի կերպարը

1883 թ.-ին նկարիչը իր կնոջ հետ մեկնել է Իտալիա: Այնտեղ նա շարունակեց աշխատանքը «Քրիստոսը եւ մեղավորը» նկարը, որը նա ներկայացրեց հանրությանը 15-րդ Wanderers- ի ցուցահանդեսում: Կտավն արծարծեց, եւ նրա թանգարանում տեսնելու ցանկությունը հայտարարվեց կայսր Ալեքսանդր Երրորդի կողմից, որը արվեստագետին բարերարացրեց ռուս-թուրքական պատերազմի ժամանակ:

1888 թ.-ին Պոլենովը Վասիլի Դմիտրիեւիչը գրեց մեկ այլ հայտնի նկար `աստվածաշնչյան թեմայի շուրջ.« Տիբերիայի (Գենիսարեթ) լիճը »: Նոր կտավի վրա նա կրկին նկարագրել է Քրիստոսը `արեւելյան տեսքով դեմքը եւ մարդասպանի հայացքով, բայց ոչ թե տառապող: Նկարի կարեւոր «գործող անձնավորությունը» լանդշաֆտ էր, որը նկարագրված էր նկարչի կողմից նկարահանված նկարներից `Մերձավոր Արեւելքի ուղեւորության ընթացքում:

Կյանքը Բեխովոյում

1890-ական թվականներին Վասիլի Պոլենովը, որի կենսագրությունը հաջողությունների երկար ցանկ է, որոշել է հեռանալ մայրաքաղաքից եւ տեղափոխվել դեպի Տուլա: Այնտեղ Oka բանկում նա կառուցել է տուն: Հիմնական շինությանը մի փոքր անց կցվեցին սեմինարներ, որոնցում Պոլենովը սովորեցրեց գյուղական երեխաների նկարը: Գեղջուկի վրա հիմնված նկարիչը Բորոկ անունով եւ սկսեց ջանքեր գործադրել, այն ի վերջո դարձել է ժողովրդական թանգարան:

Վասիլի Պոլենով. «Ոսկե աշունը»

Բորոկի միջավայրի տեսակետները գերիշխում էին նկարչի սիրտը: Նրանք, ովքեր դարձել են 1890-ականների սկզբին Վասիլի Պոլենովի ստեղծած աշխատանքների թեման: «Ոսկե աշունը» նրանց մեջ հատուկ տեղ է զբաղեցնում: Կտավը պատկերում է Oka- ի ափերը, որոնք զարդարված են միշերով: Գեղանկարչությունը ցուցադրվում է թանգարանում `« Պոլենովո »(նախկին« Բորոկ »շքահանդեսը) եւ զարմանալիորեն տարբերվում է Վասիլի Պոլենովի կողմից գրված վաղ լանդշաֆտներից (« Գերազանցած լճակ »,« Հին հենարան »եւ այլն):

1917 թվականից հետո

Հոկտեմբերյան հեղափոխությունից հետո Պոլենովը ակտիվ մասնակցություն է ցուցաբերում Բորոկի գավառի թատերական շրջանի կազմակերպմանը եւ աշխատել գյուղացի երիտասարդների հետ:

Միեւնույն ժամանակ նա նկարել է «Օքայի վրա թափելը» կտավը, որը դարձավ հասուն ժամանակաշրջանի արվեստագետի լավագույն ստեղծագործություններից մեկը:

Կյանքի վերջին տարիները

1924-ին, նկարչի 80-ամյակի առիթով, Տրետյակովի պատկերասրահում կազմակերպվել է Վասիլի Դմիտրիյեւիչի ստեղծագործությունների մենահամերգ: Ընդհանրապես, խորհրդային իշխանությունն աջակցում էր արվեստագետին: Մասնավորապես, 1926 թվականին նկարիչը շնորհվեց ՌՍՖՍՀ-ի ժողովրդական արտիստի կոչում: Ամենայն հավանականությամբ, դա պայմանավորված էր Պոլենովի բարեգործական աշխատանքից եւ կրթության խթանման իր ցանկությամբ, այն ժամանակ, երբ ընդգրկված էին ռուս մտավորականության միայն հազվագյուտ ներկայացուցիչները:

1927 թ. Հուլիսի 18-ին նկարիչը մահացավ: Նկարիչը թաղվել է Oka գետի ափին, Բորոկ գավառի հարեւանությամբ:

"Պոլենովո"

1931 թ. Խորհրդային կառավարությունը որոշեց թանգարան ստեղծել «Բորոկ» հողում: Այն վերանվանվել է Պոլենովո, եւ պահպանվել են ներսի միջավայրերը, որոնք նկարչի կյանքի ընթացքում էին: Կատարվում են պարբերաբար անցկացվող հետաքրքիր մշակութային միջոցառումներ եւ հայտնի նկարչի նկարները:

Այժմ դուք գիտեք V. Polenov- ի կենսագրության հիմնական իրադարձությունները եւ 19-րդ դարի ռուսական գեղարվեստի գլուխգործոցներից մեկի `նրա մի շարք կարեւորագույն ստեղծագործությունների ստեղծման պատմությունը: