Արվեստ եւ ժամանց, Արվեստ
Լավագույն կտավները Dzhotto Դի Bondone եւ դրանց նկարագրությունը
Խոսքեր, որոնք կարող են նշանակված գործերը մեծ իտալացի նկարիչ Ջոտտոյի di Bondone - այն տողերը բանաստեղծ Arseniya Tarkovskogo:
Ես մի մարդ եմ, մեջտեղում է աշխարհում,
Ինձ համար անհամար Infusoria,
Իմ առջեւս անհամար աստղերի.
Ես գնացի նրա լիարժեք բարձրության նրանց միջեւ -
Երկու բանկ Binder ծովին,
Երկու տարածք միացված է կամրջից.
Այս խոսքերը նկարագրում է ոչ միայն գրող, այլեւ ողջ ժամանակահատվածը, որտեղ նա ապրում էր: Գեղանկարներ ՋՈՏՏՈ եւ նույնն է կամուրջը, որը կապված է երկու փուլով է գեղանկարչության.
Ի հիմնադիր ժամանակակից գեղանկարչության
Giotto ապրում է իր հերթին երկու դդ 13-րդ եւ 14-ին: Հենց միջին իր կյանքի տեղի է ունեցել այս ժամանակահատվածում, եւ սա դարաշրջան է համաշխարհային մշակույթի կոչվում է դարաշրջանը Դանթե եւ ՋՈՏՏՈ: Նրանք էին ժամանակակիցներ:
Փիլիսոփա Մերաբ Mamardashvili մասին կտավների ՋՈՏՏՈ մի անգամ ասել է. «Giotto ազատ էր արձակվել, տրանսցենդենտալ զրոյի»: Այս համալիրը արտահայտությունը իր ժամանակին կազմել բազմաթիվ ծիծաղել: Սակայն, եթե դուք մտածում այդ մասին, կամ ավելի շուտ բոլոր նույնը չի կարելի ասել: Այն բանից հետո, ՋՈՏՏՈ որպես նկարիչ սկսել զրոյից:
Նայում առավել հայտնի կտավների վրա Ջոտտոյի: Այն, ինչ նա արեց այն արվեստի, որ նա առաջարկել է արվեստին, ոչ ոք, նրա առաջ երբեւէ արել. Նա սկսեց զրոյից, եւ գուցե, այս առումով, ամեն մարդ հանճարի ուժի մեջ տրանսցենդենտալ զրոյի: Միքելանջելոն, Pol Sezann եւ Կազիմիր malevich արել. Նրանք սկսել են ի սկզբանե, զրոյից. Այս առումով, եւ Giotto հասել է տրանսցենդենտալ զրոյի. Քանի որ այն կարող է ասել բավական հանգիստ եւ վստահորեն `այն սկսվում է Giotto Bondone ժամանակակից եվրոպական գեղանկարչության.
Առավել հայտնի ստեղծագործություններ
Այն, ինչ մենք գիտենք, գեղանկարներ ՋՈՏՏՈ. Սա է «Մոգերի երկրպագությունը», «Շնորհանդես տաճարին մէջ», «The թաղում», «Blessing Աննա», «Խաչելությունը», «The Miracle աղբյուրի.« ՋՈՏՏՈ di Bondone նկարներն ու որմնանկարները համար մատուռում գրել է Դել Arena է Պադուայում, եկեղեցիների Florence եւ Assisi. Նրա ձեռագիրը չի կարող լինել շփոթել ոճով այլ արվեստագետների: Նկարագրությունը նկարների կողմից ՋՈՏՏՈ - հետահայաց է Ավետարանի առակ. Նա թողեց մեզ պատկերները քրիստոնեական սրբերի, ինչպիսիք են փող Ֆրենսիս կապի. Lawrence, կապի. Stephen, Ջոն Bogoslov et al.
Գեղանկարներ ՋՈՏՏՈ անուններով բացի Padua, Ֆլորենցիայում եւ Վատիկանի ունենալ կատալոգներ հավաքածուներում նման թանգարանների, ինչպիսիք են Jacquemart-André եւ Լուվրում Ֆրանսիայում, Ազգային պատկերասրահում Վաշինգտոնում եւ Raleigh (Հյուսիսային Կարոլինայի համալսարանի), Փարիզում, Գերմանիայում եւ Մեծ Բրիտանիայում ,
Անոր առջեւ էր պատկերակը, կամ Բյուզանդական արվեստը ընդունվել է Եվրոպական աշխարհում: Գեղանկարներ Dzhotto Di Bondone անուններով աստվածաշնչյան առարկաների խոսում իրենց համար: Բայց սա չէ պատկերակը: Սա հայտնի «Մադոննայի Ognissanti", տեղավորված է Ուֆֆիցի, եւ ներկում Giotto «Փախուստը Եգիպտոս»:
Տալով Biblical հերոսները corporeality
Կենսագիր իտալացի արվեստագետների Dzhordzho Vazari պատմում է մեզ լեգենդ է, որ գոյություն ուներ այդ ժամանակ, եղել է աշակերտ Giotto, Cimabue նկարիչ. Եւ ի թանգարանում հաջորդ Ուֆֆիցի բարդույթներ երկու նկարների, երկու Մադոննայի - Մադոննայի Մադոննան Cimabue եւ ՋՈՏՏՈ:
Երբ նայում եք երկու Madonnas եւ համեմատել նրանց, նույնիսկ, եթե դուք չգիտեք, թե ոչինչ արվեստի, դուք կարող եք տեսնել տարբերությունը ոչ միայն երկու արվեստագետների, այլեւ երկու eras, երկու շատ տարբեր սկզբունքների. Դուք տեսնում եք, որ բացարձակ տարբերությունը: Դուք հասկանում եք, որ նրանք գտնվում են բոլորովին այլ ընկալման այս աշխարհում:
Cimabue գեղանկարներ անսովոր նուրբ, էլեգանտ, կարելի է ասել, որ դա ոչ միայն նկարիչ բյուզանդական, միջնադարյան եւ գոթական: Նրա disembodied Մադոննան, Զարմանալի գեղեցիկ, դեկորատիվ. Երկար մատները, երկար ձեռքերը չեն պահել երեխային, եւ մի նշան, որ նրանք պահում նրան: Նրա դեմքը փոխանցում անցել է բյուզանդական գեղանկարչության արեւելյան կանոնի նեղ դեմքը, երկար աչքերը, մի բարակ քիթը, տխրություն նրա աչքերում:
A կախված կողքին պատկերակը, կամ, ասենք, ունի պատկերացում ՋՈՏՏՈ: Գահին վրայ, մոդայիկ, գեղեցիկ գահին, մի ոճով, որը միայն դրանից հետո էր անցել, միայն դարձել է նորաձեւ. Այս մոդայիկ մարմար: Կինը նստած թիկնեղ, ուժեղ, երիտասարդ, մի կարմրել ամբողջական այտ. Ամուր բռնած երեխային. Գեղեցիկ սպիտակ վերնաշապիկ: Այդ մարմինը ընդգծում է իր իշխանությունը: Եւ նա հանգիստ հետեւում է մեզ. Իր դեմքը չկա տառապանք. Այն լի է բարձր մարդկային արժանապատվության եւ խաղաղության: Սա ոչ թե Մադոննան, ոչ թե պատկերակ վանահայրը: Այն Մադոննան է իտալական ուշ իմաստով, եւ հասկանալու այս թեմայի. Նա է, որ, եւ Մերի, եւ մի գեղեցիկ կին:
Մենք կարող ենք ասել, որ այն, ինչ նա արել է ՋՈՏՏՈ գեղանկարչություն, պահվում է եվրոպական արվեստի իմպրեսիոնիզմի. Այն Giotto ստեղծվել, թե ինչ է ժամանակակից լեզվով կոչվում է կազմը. Որն է կազմը. Ահա թե ինչպես է արվեստագետը տեսնում են հողամասի, քանի որ նա, ինչպես նա պատկերացնում: Նա խաղում դերը որպես վկա, կուսակցական միջոցառումներին: Այն ստեղծում է պատրանք, որ մարդը կար:
Սեփականության իրավունքը հողամասի գործողության
Այն է, որ արվեստագետը ինքը գրող, ռեժիսոր եւ դերասան նրա նկարների: Նրա ստեղծումը - մի տեսակ թատրոնի, որի դերասանները գործելու եւ ուղղելով այդ դերասաններին նա արվեստագետին: «Ես եղել եմ այնտեղ: Բառը տալ, ես ներկա եմ եղել, եւ դա ճիշտ է », - ասում է իր ստեղծած գրեթե Giotto: Դե, դա ըմբռնելի է միջնադարյան մտքի այս պահանջի!
Giotto կարծես մեզ այն անձին, ով պատասխանատու է, ինչ նա գրում է. Եւ նրա կտավները, ինչպիսիք են «Kiss Հուդայի» եւ «թռիչքի Եգիպտոս տարուելու համար», - այս որմնանկարի, գրված է ականատես է գործողության:
Որմնանկարը նկարել է նկարիչ
Շուրջ 1303 Giotto էր ուշագրավ առաջարկ որպեսզի նկարել մի փոքր եկեղեցի, որը կառուցվել է քաղաքի Padua Հռոմեական Arena. Կենսագիր է ՋՈՏՏՈ, կամ, ավելի շուտ, իր կենսագիրները Dzhordzho Vazari թողնում շատ հետաքրքիր տեղեկատվություն: Նա ասում է, որ Giotto Padua եկել է նկարել Եկեղեցու կարճ ժամանակ առաջ իր ընկերության, այսինքն, ընկերների. Է նույն կերպ, ինչպես եւ միջնադարում Անդրեյ Rublev նա գրել է ուղեկիցները, ճիշտ այնպես, ինչպես Արեւմուտքի, որ եկեղեցու նկարել է նկարիչ մեծ անունով, ընկերների, այսինքն, իր գեղարվեստական բրիգադ: «Kiss Հուդայի», - որմնանկարի, որը նա գրել է իրեն. Ամենայն հավանականությամբ, սա մեկն է այն սակավաթիվ այն բացարձակապես աշխատում հեղինակության որպես «Trinity» Rublev, եւ նա, իրոք, լիովին բացահայտել ինքնությունը ՋՈՏՏՈ:
«Kiss Հուդայի» նկարագրությունը պատկերված
Եվ երբ նայում ենք որմնանկարի «Համբույր Հուդայի», ապա անմիջապես ընտրել աչքերը կազմը կենտրոնի: Ժամը կենտրոնում, հիմնական դրամատիկ իրադարձությունները տեղի են ունենում: Մենք տեսնում ենք, թե ինչպես է Յուդա փարված Քրիստոսին, ներծծում է այն. Եվ այդ երկու գործիչները կենտրոնական. Մենք կարող ենք տեսնել, որ աջ, քանի որ բարձր քահանա մտավ տաճար Երուսաղեմում. Նա մատնացույց է Քրիստոսի: Եւ ձախ մենք տեսնում ենք, որ Պետրոս առաքյալը, ով թեեւ երեք անգամ ուրանաս, դեռ աքաղաղը կանչեց երեք անգամ, սակայն դեռեւս մեկնած հացի դանակը եւ կտրել նրանց ականջները: Մենք տեսնում ենք, նրան այս դանակ նետում դեմ Յուդայի, բայց նրա ճանապարհը փակվել էր մի բազմության, եւ եթե մենք հետեւենք ուղղությունը ձեռքում քահանայապետի եւ այդ ուղղությամբ դանակով, մենք գտնում ենք, որ գծերի զուգամիտել է քողի Յուդայի, պարզապես իրենց դեմքերին. Հետեւաբար, մենք կարող ենք ասել, որ կենտրոնն է կազմի չեն նույնիսկ երկու կտոր միացել են միասին, եւ երկու դեմքերը: Այսինքն, սա Բանն այն է, հետաքրքիր է կարդալ այս կազմը.
Էներգետիկ եւ ինտենսիվությունը
Միշտ ՋՈՏՏՈ ասել, որոշակի հեգնանքի. «Ինչ է բացել Giotto». Օրինակ, «Amarcord» Ֆելինիի, երբ ուսուցիչ է արվեստի խնդրելով, որ ստեղծվել է ՋՈՏՏՈ, ուսանողները բղավել է միաձայն «Հեռանկար»: Դա շատ ծիծաղելի: Ի վերջո, ոչ մի հեռանկարային ՋՈՏՏՈ չի ստեղծվել: Սա սխալ հայտարարություն: Նա չի ստեղծել հեռանկարը եւ մեկ այլ տարածք է պատկերված, որտեղ տարածք է, պետք է հասկանալ, ակցիան unfolding մինչեւ լսարանի.
Take a look at որմնանկարի «Համբույր Հուդայի»: Կա մի բազմություն մարդկանց. Իսկ ամբոխը եկավ գիշերը: Վրա մութ sky ջահերի, այրվում է աջ ու ձախ. Դուք զգում եք, որ շարժումը դեմ է երկնքում: Մութ երկնքի լույսերը, ֆլեյմզ կտատանվեն, դուք զգում հուզմունքը եւ էլեկտրաֆիկացման ամբոխի: Ինչ հետաքրքիր է ամբոխի: Այն փաստը, որ դա ոչ թե անտարբեր: Այս ամբոխի, եթե դուք նայեք ուշադիր, նախագծված գրեթե յուրաքանչյուր մասնակցին: Կա ուղղակի անհավատալի տեղափոխվել պետություն:
Mnogovremonnost
Giotto առաջինն էր, այլ նաեւ վերջին: Նա, նրանք ասում են, ոչ միայն սահմանել, այլեւ որոշել է մի հսկայական շարք խնդիրների, այլ ոչ թե պարզապես ստեղծել երգ, «Ես, Ջոտտոյի, այդ որոշումը դրամատիկ տեսնել այնպես, ահա իմ կերպարները, այստեղ է իմ երգչախումբը», եւ երբ աշխատել է հոգեբանորեն, երբ նա Լրացուցիչ ցույց է տալիս մեկ գործողությամբ mnogovremonnost.
Յուրաքանչյուրն իր որմնանկարներով է մեծ անակնկալ, եւ նույնիսկ շփոթություն. Ինչպես կարող է մարդը կյանքի համար առանց նախադեպերի, ինչպես իրենք են ասում, պատրաստվում է զրոյի մշտագո, ստեղծվել է զրոյից ժամանակակից եվրոպական արվեստի, կազմը որպես ժամանակավոր գործողության որպես պատճառահետեւանքային հարաբերությունների, հագեցնել իր ժամանակի տարածումը եւ շատ մեծ թվով հոգեբանական երանգներ.
եզրափակում
Այս հոդվածում, մենք ավելի կամ պակաս մանրակրկիտ միայն երկու կտավները Giotto անվանել «Յուդա Kiss» եւ «Մադոննայի Ognissanti»: Wizard, դուք կարող եք հիանալ անսահման: Նրանք կարող են դիտել ժամերով, բայց մի կյանքի բավարար չէ խոսել բոլոր աշխատանքները Giotto di Bondone, որի նկարներն էին գնահատվում ըստ ժամանակի, եւ մնացել է ժամանակի: Բոլոր նրանց, - մեծագույն ստեղծումը նկարչի եւ այդ մարդը սկսեց զրոյից.
Similar articles
Trending Now