Կենսագրություն եւ գործերը Գլինկայի (հակիրճ). Գլինկա աշխատանքները

Ստեղծագործականություն Մ. I. Glinki նշանավորեց նոր պատմական փուլ զարգացման երաժշտական մշակույթի դասական. Նա կարողացել է համատեղել լավագույն եվրոպական միտումները ազգային ավանդույթների հետ: Ուշադրություն պետք է տրվի բոլոր ստեղծագործական Գլինկա: Ամփոփվել են հետեւյալ բոլոր ժանրերը, որտեղ նա աշխատել արդյունավետորեն: Նախ, դա նրա օպերային: Նրանք ձեռք են բերել մեծ նշանակություն, քանի որ ճշմարտապես վերստեղծել հերոսական իրադարձությունները վերջին տարիների ընթացքում: Նրա երգերը լի են ծայրահեղ ցանկասիրություն եւ գեղեցկությունը: Սիմֆոնիկ ստեղծագործությունները բնութագրվում են աներեւակայելի բեմական: Ժողովրդական երգը Գլինկայի բացվել անսպառ աղբյուր պոեզիայի եւ ստեղծել է իսկապես ժողովրդավարական ազգային արվեստը:

Ստեղծագործականություն եւ կենսագրությունը Գլինկայի: Մանկությունն ու պատանեկությունը

Ծնվել է Մայիս 20, 1804. Նա անցկացրել է իր մանկությունը գյուղում Novospassky: Պայծառ եւ հիշում է կյանքի տպավորությունները էին հեքիաթներ ու երգերի բուժքրոջ Avdotya Իվանովնան: Միշտ գրավել է ձայնի իր զանգերը, որը նա սկսեց նմանակել է պղնձի ավազանների. Նա սկսեց կարդալ, եւ էր հետաքրքրասեր բնության կողմից: Դրականորեն ազդում կարդալ հին խմբագրությունը «ճանապարհորդությունների ընդհանրապես»: Այն մեծ հետաքրքրություն է առաջացրել տուրիստական, աշխարհագրության, նկարչություն եւ երաժշտություն. Մտնելուց առաջ ազնիվ խորհուրդը, որ նա արել է դասեր դաշնամուրի եւ արագ հաջողվեց այս դժվարին հարցում:

Ձմռանը, 1817 Նա ուղարկվել է գիշերօթիկ դպրոց Սանկտ Պետերբուրգում, որտեղ նա անցկացրել է չորս տարի: Նա սովորել է Bema եւ դաշտային ի: Կյանքը եւ ստեղծագործությունը կողմից Գլինկայի ժամանակահատվածում 1823 թ. Մինչեւ 1830 թ. Եղել է շատ զբաղված է. From 1824 թ այցելել է Կովկաս, որտեղ նա ծառայել է մինչեւ 1828 թ. Պետքարտուղարի կապի. From 1819 դեպի 1828 թ. Պարբերաբար այցելում հարազատ Novospasskoye: Այն բանից հետո, ծանոթանանք նոր ընկերներ Սանկտ Պետերբուրգում (Yushkov եւ Դ. Դեմիդովը): Այս ընթացքում, նա ստեղծում է իր առաջին երգերը: Նրանք են `

• Էլեգիա «Մի փորձէք զիս,« խոսքերով Baratynsky:
• «Վատ երգիչ» խոսքերով Ժուկովսկու:
• «Ես սիրում եմ քեզ, դու ասում էր ինձ համար» եւ «Համբուրիր ինձ դառնությամբ,« խոսքերը Կորսակը:

Գրել է դաշնամուրի կտոր, նա կատարում է առաջին փորձն է գրելու օպերա "կյանքը ցարի»:

Առաջին արտասահմանյան այցելությունը

1830 թ. Նա գնաց Իտալիա էր իր ճանապարհին Գերմանիայում: Դա նրա առաջին արտասահմանյան այցելությունը: Նա գնաց այստեղ, որպեսզի բարելավել իրենց առողջությունը եւ վայելեք բնությունը unexplored երկրում: Արդյունքում ստացված փորձը տվեց նրան նյութը արեւելյան տեսարանների օպերայի «Ռուսլան եւ Լյուդմիլա»: Է Իտալիայում դա առաջ էր 1833 թ., Հիմնականում եղել Միլանում.

Կյանքը եւ ստեղծագործությունը կողմից Գլինկայի այս երկրում շարունակել հաջողությամբ, հեշտությամբ եւ, բնականաբար: Ահա նրա ծանոթությունը նկարիչ Կ. Bryullov, Մոսկվայի պրոֆեսոր Ս. Shevyryaevym: Կոմպոզիտորները - ի հետ Դոնիցետտի, Մենդելսոնի, Բեռլիոզի եւ ուրիշներ: Միլանի Rikkordi նա հրապարակել է իր աշխատանքները.

Ի 1831-1832 նա կազմում երկու սերենադներ շարք երգեր, իտալական Cavatina, sextet է առանցքային E Flat Major. In ազնվական շրջանակների նա հայտնի էր որպես Մաեստրո Ռուսոն:

Ի հուլիսին 1833 նա գնաց Վիեննա, իսկ այնուհետեւ ծախսում է մոտ վեց ամիս է Բեռլինում: Այստեղ նա հարստացել է իրենց տեխնիկական գիտելիքները, ինչպես նաեւ հայտնի contrapuntist Զ. Dehn: Ավելի ուշ, նրա ղեկավարությամբ, - գրում է նա, «ռուսական սիմֆոնիա». Այս անգամ, կոմպոզիտոր տաղանդը զարգանում: Գլինկա ստեղծագործական դառնում է ավելի ազատ է ազդեցության մեկ այլ, այն դրան ապահովում է ավելի գիտակից: Է իր «Հուշեր», նա ընդունում է, որ այս ամենը անգամ էր փնտրում իր ճանապարհով, եւ ոճը: Yearning համար տանը, մտածել, թե ինչ է գրել ռուսերեն.

վերադարձ

Ի գարնանը 1834 Մայքլ ժամանել է Novospasskoye. Նա կարծում է, գնալ արտասահման, սակայն որոշում է մնալ իրենց հայրենի հողում: Ի ամռանը 1834 թ. Ուղարկվել է Մոսկվա: Նա հանդիպել է այստեղ Melgunov եւ վերականգնում հին ծանոթ երաժշտական եւ գրական շրջանակների: Նրանց թվում է Aksakov Verstovsky, Pogodin, Shevyrev. Գլինկա որոշել է ստեղծել ռուսական ազգային օպերա: Նա վերցրեց ռոմանտիկ օպերան «Մարինա Grove» (Ժուկովսկու է հողամասի): Կոմպոզիտորի ծրագիրը չի իրականացվել, ուրվագիծը չի հասնում մեզ.

Ի աշնանը 1834 թ. Նա ժամանել է Սանկտ Պետերբուրգ, որտեղ նա մասնակցել է գրական եւ սիրողի ակումբները: Ժուկովսկու մեկ անգամ հուշում է նրան վերցնել պատմությունը «Իվան Susanin»: Ժամանակ, այս անգամ, կոմպոզիտորական նման երգեր, «Մի այն անվանում երկինքը», «Մի ասա, սեր չի անցնի», «Միայն ես գիտեի քեզ», «Ես այստեղ եմ Inesilla»: Իր անձնական կյանքում նա պատահում է մեծ իրադարձություն ամուսնությունը. Միեւնույն ժամանակ, նա դարձավ հետաքրքրում է գրավոր ռուսական օպերայի. Անհատական փորձառությունները ազդել աշխատանքը Գլինկայի, մասնավորապես, երաժշտությունը իր օպերաներից: Ի սկզբանե, կոմպոզիտորը մտադիր էր գրել մի կանտատ բաղկացած է երեք նկարների: Առաջին հերթին պետք է կոչվում Rural տեսարան, երկրորդը Լեհաստանի երրորդ - Գրանդ ֆինալ. Բայց ազդեցության տակ Ժուկովսկու նա հիմնել դրամատիկ օպերան, որը բաղկացած է հինգ ակտերով:

Պրեմիերան «Կյանքի համար ցարի» տեղի ունեցավ նոյեմբերի 27-1836 W. Odoyevski է գնահատել այն: Կայսր Նիկոլայ եմ տվել դրա համար Գլինկայի ռինգ 4000 ռուբլի: Մի քանի ամիս անց նա նշանակեց նրան, որպես դիրիժոր: 1839, մի քանի պատճառներով Գլինկայի հրաժարական է տվել: Այս ընթացքում, շարունակելով բեղմնավոր աշխատանք: Գլինկա Mihail Իվանովիչ գրել է հետեւյալ կազմը `« Գիշերը շքերթ »,« Հյուսիս Star », մեկ այլ տեսարան է« Իվան Susanin »: Այն ընկալվում է որպես նոր օպերայի հիման վրա է պատմությունը »Ruslan եւ Ludmila« խորհրդով Shakhovsky: Ի նոյեմբերի 1839 ամուսնալուծության իր կնոջ: Կյանքի ընթացքում մի «եղբոր» (1839-1841) ստեղծել է մի շարք երգեր: Օպերա »Ռուսլան եւ Լյուդմիլա» էր երկար սպասված միջոցառում է, տոմսերը վաճառվել էին դուրս է նախապես: Պրեմիերան տեղի է ունեցել է 27.11.1842 տարվա ընթացքում: Որ հաջողությունը ցնցող էր: Այն բանից հետո, 53 ներկայացուցչությունները օպերային դադարել դնում: Որ կոմպոզիտորը որոշել է, որ իր ստեղծագործությունը թերագնահատել, եւ դա գալիս է ապատիա: Գլինկա ստեղծագործական կասեցվել է մեկ տարի:

Ճանապարհորդություն դեպի հեռավոր երկրներ

Ի ամռանը 1843, նա ճանապարհորդում միջոցով Գերմանիայի Փարիզ, որտեղ նա մնացել է գարնանը 1844 թ.

Թարմացնել հին ծանոթներին, ընկերներին հետ Բեռլիոզի: Գլինկա տպավորված էր նրա աշխատանքներին: Նա ուսումնասիրում իր ծրագիրն աշխատում է: Ին Փարիզում, այն պահպանում է բարեկամական հարաբերություններ հետ Merimee, Hertz, Châteauneuf եւ շատ այլ արվեստագետների ու գրողների: Այնուհետեւ նա այցելել է Իսպանիան, որտեղ երկու տարվա ընթացքում: Նա եղել է ANDALUSIA, Granada, Valladolid, Մադրիդում, Պամպլոնա, Segovia. Նա գրում է. «Aragon Hoth" Այստեղ նա վերցնում է դադար են հրատապ խնդիրները Սանկտ Պետերբուրգում: Հաշվի առնելով, որ շրջում Իսպանիայում, Միխայիլ Իվանովիչ հավաքել է ժողովրդական երգեր եւ պարեր, գրել նրանց ներքեւ մի գրքում. Նրանցից մի քանիսը հիմք արտադրանքի «Գիշերային է Մադրիդում»: Տառերը Գլինկայի ակնհայտ է դառնում, որ Իսպանիայում նա հանգստավայր սիրտն ու հոգին, որտեղ նա ապրում է շատ լավ:

Վերջին տարիները նրա կյանքի

Ի հուլիսին 1847-ին վերադարձել է իր հայրենիք: Նա ապրում է մի որոշակի ժամանակ Novospasskoe: Mihaila Glinki ստեղծագործական այս ժամանակահատվածում նոր թափով. Նա գրել է մի քանի դաշնամուրի կտոր, երգ «Դուք շուտով մոռանում ինձ», եւ այլք: Ի գարնանը 1848 ուղարկվել է Վարշավայում եւ ապրել այստեղ մինչեւ աշուն: Նա գրում է, որ նվագախմբի «Kamarinskaya», «Night է Մադրիդի« ռոմանսներ: Ի նոյեմբերին 1848 թ. Նա ժամանել է Սանկտ Պետերբուրգ, որտեղ հիվանդները ձմեռ.

Ի գարնանը 1849 թ նորից Վարշավայում եւ ապրեց այնտեղ մինչեւ աշնանը 1851. Այս տարվա հուլիսին էր հիվանդ, ստացել է տխուր լուրը մահվան իր մոր. Սեպտեմբերին, վերադարձել է Սանկտ Պետերբուրգ, նա ապրում է իր քրոջ Լ Շեստակովան: Նա գրում է չափազանց հազվադեպ. Ի մայիսին 1852 նա գնում է Փարիզ եւ այստեղ, մինչեւ մայիսի 1854. ից 1854-1856 բնակվում է Սանկտ Պետերբուրգում քրոջ հետ: Նա շատ է սիրում ռուս երգչուհի Դ leonova: Է իր համերգների ստեղծում պայմանավորվածություններ: Ապրիլի 27, 1856 թ., Նա մեկնել է Բեռլին, որտեղ նա բնակություն կողքին Դան. Ամեն օր նա գալիս է նրան, եւ հանգեցրել դասեր պարզ ոճը. Ստեղծագործականություն Մ. I. Glinki կարող է շարունակել: Սակայն երեկոյան հունվար 9, 1857, նա բռնել մի ցուրտ: Փետրվարի 3-ին Միխայիլ մահացել:

Որն է նորարարության Գլինկայի.

Մ. I. Գլինկա Տեղադրված է ռուսական ոճը երաժշտության. Նա առաջինն էր, կոմպոզիտոր ռուսերեն, ով միացել է երգը Պահեստ (ռուսերեն ժողովրդական) երաժշտական սարքավորումներ (սա վերաբերում է մեղեդու, ներդաշնակության, ռիթմի եւ counterpoint): Գլինկա կոմպոզիտոր կազմում ստեղծում պայծառ բավարար նմուշների այդպիսի ծրագիր: Սա նրա ազգային երաժշտական դրաման «Կյանքը ցարի», էպիկական օպերային «Ռուսլան եւ Լյուդմիլա»: Որպես օրինակ ռուսական սիմֆոնիկ ոճով կարելի է անվանել «Kamarinskaya», «Արքայազն kholmsk», քառյակները եւ interludes to իր երկու օպերաներից: Նրա երգերն են բարձր գեղարվեստական նմուշներ քնարական եւ դրամատիկ արտահայտմանը երգի: Գլինկա արդարացիորեն համարվում է դասական վարպետ համաշխարհային նշանակություն:

սիմֆոնիկ ստեղծագործությունները

Նվագախմբի համար, ըստ կոմպոզիտորի ստեղծեց մի փոքր շարք ապրանքների. Բայց նրանց դերը այնքան կարեւոր էր, որ նրանք համարվում են հիմքը ռուսական դասական սիմֆոնիկ է երաժշտության պատմության մեջ: Գրեթե բոլորն էլ պատկանում է ժանրի ֆանտազիայի կամ մեկ մաս փորձերը. «Aragon Jota», «Վալս Fantasy», «Kamarinskaya», «Իշխան Chelm» եւ «Գիշերային է Մադրիդի« կազմում են սիմֆոնիկ գործերը Գլինկայի: Կոմպոզիտոր նոր զարգացման սկզբունքները դրել:

Հիմնական հատկանիշները, նրա սիմֆոնիկ Նախանուագի:

• Հասանելիություն:
• Սկզբունքը ընդհանրացված ծրագրային ապահովման.
• Եզակի ձեւը:
• Կարճությունը, համառոտություն ձեւերի:
• Կախված նրանից, թե ընդհանուր գեղարվեստական հայեցակարգի:

Գլինկայի սիմֆոնիկ ստեղծագործությունները, ինչպես նաեւ բնութագրվում Չայկովսկու, համեմատելով «Kamarinskaya» կաղնու եւ կաղին: Նա ընդգծել է, որ այս աշխատանքը ամբողջ ռուսական սիմֆոնիկ դպրոց.

Opera կոմպոզիտոր ժառանգությունը

«Իվան Susanin» ( «Կյանքը ցարի») եւ «Ռուսլան եւ Ludmilla» կողմից Գլինկայի մինչեւ operatic oeuvre: Առաջին օպերան, ազգային երաժշտական դրաման: Այն միահյուսված է մի քանի ժանրերի: Նախ `սա էպոսի հերոսական օպերային (պատմական իրադարձությունները 1612 են սրտում սյուժեի): Երկրորդ, այն պարունակում է էպոսի օպերայի, քնարական եւ հոգեբանական դրամաներ ու ժողովրդական երաժշտություն. Եթե «Իվան Susanin» շարունակում եվրոպական միտումները, որ «Ռուսլան եւ Լյուդմիլա» դա մի նոր տեսակ դրամայի - Epic.

Այն գրվել է 1842 թվականին: Հանդիսատեսը չէր կարող գնահատում այն, որ դա ոչ թե պարզ է մեծամասնության. Stasov մեկն էր այն սակավաթիվ այն քննադատներին, ովքեր նշել է դրա կարեւորությունը, ընդհանուր առմամբ, ռուսական երաժշտական մշակույթի. Նա ընդգծել է, որ դա ոչ թե պարզապես մի վատ օպերային, մի նոր տեսակ դրամայի, բոլորովին անհայտ. Առանձնահատկությունները օպերայի «Ռուսլան եւ Լյուդմիլա»:

• Unhurried զարգացում:
• Պակասը անմիջական հակամարտության.
• Ռոմանտիկ միտումները, եւ գունագեղ նկարներն:

Երգեր եւ ռոմանսներ

Գլինկայի վոկալ ստեղծագործությունները կոմպոզիտորի կողմից ամբողջ կյանքում: Նա գրել է ավելի քան 70 երգեր: Նրանք մարմնավորել է մի շարք զգացմունքների .. Սեր, տխրություն, հոգեւոր ազդակ, հուզմունք, հիասթափություն, եւ այլն: Նրանցից ոմանք պատկերված է պատկերացում կյանքի եւ բնության. Գլինկա ենթակա բոլոր տեսակի ամենօրյա romance. Այս բալադ, «Ռուսական երգի« Սերենադ, Էլեգիա: Այն ընդգրկում է կենցաղային եւ այնպիսի պարեր, ինչպես նաեւ Վալս, polka եւ Mazurka: Կոմպոզիտոր վերաբերում է ժանրի, որը բնութագրվում է երաժշտության, այլ ժողովուրդների: Barcarolle է իտալական եւ իսպանական Bolero: Ձեւեր ռոմանսները բավականին բազմազան: երեք մաս, մի պարզ երկտող ոտանավոր, համալիր Rondo. Գլինկայի վոկալ ստեղծագործություններ ներառել տեքստերի քսան բանաստեղծներ: Նա կարողացել է փոխանցել երաժշտական հատկանիշների բանաստեղծական լեզվի յուրաքանչյուր հեղինակի: Հիմնական միջոց արտահայտվելու բազմաթիվ երգերի երգեցիկ մեղեդի է լայն շունչ. Հսկայական դերը խաղացել է դաշնամուրի մասով: Գրեթե բոլոր երգերը, որոնք գալիս են ներկայացրել մեջ շրջակա միջավայրի գործողությունների եւ սահմանել տրամադրությունը: Շատ տեղյակ նման ռոմանսներ Գլինկայի, ինչպիսիք են:

• «Ցանկություն կրակ է արյան մեջ»:
• «Թռչկոտել»:
• «Անցնող երգը»:
• «Կասկած».
• «Ես հիշում եմ մի հրաշալի պահ»:
• «Մի փորձէք զիս»:
• «Դուք պետք է մոռանալ ինձ շուտով»:
• «Չեմ ասում, որ ցավում է սիրտը».
• «Մի երգել, իմ գեղեցկությունը, ինձ հետ»:
• «Ճանաչում»:
• «Գիշերային շքերթ»:
• «Հիշելով»:
• «Նրա»:
• «Ես այստեղ եմ Inesilla»:
• «Օ՜, դու այդ գիշեր քնեց այդտեղ, The Night»:
• «Մի պահ կյանքի դժվարին»:

Կամերային գործիքային ստեղծագործական Գլինկայի (համառոտ)

Մի վարչապետ օրինակ է գործիքային համույթի մի մեծ աշխատանք է դաշնամուրի եւ լարային կվինտետի Գլինկայի: Սա հրաշալի divertissement հիման վրա հայտնի Բելլինիի օպերայի «Լա Sonnambula»: Նոր ծրագրերը եւ նպատակները մարմնավորվում են երկու կամերային անսամբլների «Grand sextet» եւ «Trio Pathetique»: Եվ չնայած այդ աշխատանքների զգացում կախվածությունից իտալական ավանդույթը, նրանք բավականին տարբերվի եւ օրիգինալ: Է «sextet« կա մի հարուստ մեղեդին thematism ռելիեֆ, բարակ ձեւը: Այս համույթը համերգը տեսակը: Այս աշխատանքում, Գլինկա փորձել է փոխանցել գեղեցկությունը իտալական ծայրամաս: «Տրիո» - ճշգրիտ հակառակ առաջին անսամբլի: Նրա բնավորությունը մռայլ ու մտահոգ.

Կամերային երաժշտության Գլինկայի մեծապես հարստացրել են ռեպերտուար կատարելու ջութակահարներ, դաշնակահարներ, ալտ, կլարնետ. Կամերային անսամբլների ներգրավել ունկնդիրներին արտահերթ խորությունը երաժշտական մտքի, որ բազմազանությունը ռիթմ-բանաձեւերի, naturalness մեղեդիական շունչ.

եզրափակում

Երաժշտական ստեղծագործական Գլինկա համատեղում է լավագույն եվրոպական միտումները ազգային ավանդույթների հետ: Անունը, կոմպոզիտորի հետ կապված նոր փուլի պատմության զարգացման երաժշտական արվեստի, որը կոչվում է «դասական»: Գլինկայի ի ստեղծագործական ընդգրկում է տարբեր ժանրերում, արդեն ստացել են իրենց տեղը պատմության մեջ ռուսական երաժշտության եւ արժանի են ուսանողների ուշադրությունը եւ հետազոտողների համար: Յուրաքանչյուրն իր օպերաների բացում է նոր տեսակի դրամայի. «Իվան Susanin», ազգային երաժշտական դրաման, որը համատեղում է տարբեր առանձնահատկություններ. «Ռուսլան եւ Լյուդմիլա», - հեքիաթ էպիկական օպերա առանց հստակ հակամարտությունների: Այն զարգանում է դանդաղ ու հանգիստ: Դա բնորոշ փայլ եւ նկարը: His օպերաները ձեռք են բերել մեծ նշանակություն, քանի որ ճշմարտապես վերստեղծել հերոսական իրադարձությունները վերջին տարիների ընթացքում: Սիմֆոնիկ ստեղծագործությունները գրված քիչ. Սակայն, նրանք կարող էին ոչ միայն խնդրում եմ, որ հանդիսատեսին, այլեւ դառնալ իրական ակտիվների եւ հիմքը ռուսական սիմֆոնիայի, քանի որ դա բնորոշ է աներեւակայելի գեղատեսիլ.

Վոկալ ստեղծագործություններ կոմպոզիտորի ունի մոտ 70 աշխատանքներ: Նրանք բոլորն էլ պաշտելի եւ համեղ: Նրանք մարմնավորել է մի շարք հույզերի, զգացմունքների եւ տրամադրությունների. Նրանք լցված են հատուկ գեղեցկությամբ: Կոմպոզիտոր վերաբերում է տարբեր ժանրերի եւ ձեւերի: Ինչ վերաբերում է կամերային-գործիքային ստեղծագործությունների, նրանք են նաեւ սակավ: Սակայն, նրանց դերը ոչ պակաս կարեւոր է: Նրանք միացել են նոր կատարողական խաղացանկային արժանի նմուշների.