Կտավները ՄԱՆԵ »ԼԱՆՉԵՈՆ խոտի վրա» եւ «Օլիմպիա» - ի աստղը սրահի մեղաւորների

Նրա ճակատագիրը լի է հակասություններով: Կտավները Մանեի վիճարկվել բուրժուական բարոյականությունը, եւ նա եկել է մի մեծահարուստ ընտանիքի պահարանում, եւ նրա հոր կարծիքը շատ կարեւոր էր: Նա վաղուց պատճենահանվել գլուխգործոցներ հին վարպետների Լուվրում, եւ շատ նման է ցուցադրել, որ պաշտոնական սրահի, եւ նրա գործերը շոկի մեջ անսովոր հողակտորներ եւ ազատ brushwork:

Կենսագրություն: Արագ հարձակում

Edouard Manet ծնվել է Փարիզում 1832. Հայրը մի բարձրաստիճան պաշտոնյա ՀՀ արդարադատության նախարարության, մայր, դուստր հանրահայտ դիվանագետի: Նա տվել է ամեն հնարավորություն սովորելու եւ սկսել ամուր կարիերան: Բայց ուսումնասիրությունները հեղինակավոր գիշերօթիկ դպրոցներում եւ քոլեջներում, ոչ նրա համար: Տասնհինգ Էդվարդ փորձում է մտնել Առեւտրականների նավատորմի, չի, եւ գնում լողում է տնակում տղայի, որ փորձել է հաջորդ տարվա համար: Նա ոչ-ոքի է շատ ժամանակ լողում, քանի որ Մանեն կտավները հաճախ ներառում ծովային motifs.

Նա բազմիցս ձախողվի քննությունները. Հայրը տեսնում է իր որդին եւ հրաժարական է տվել իրեն նրանով, որ այն չի լինի ոստիկանը կամ բարգավաճ բուրժուազիա: Էդվարդ դարձավ աշակերտ բավականին հայտնի վարպետների ակադեմիական ուղղությամբ Թոմաս Couture, ուսումնասիրել բեմական դասական գլուխգործոցներ տարբեր քաղաքներում Եվրոպայում, շատ իր ժամանակի մեջ Լուվրից: Բայց ոճը առաջին կարեւոր աշխատանքների Մանեի նման չէ ավանդական:

Առաջին ցուցահանդեսը

Ցուցադրվել է Փարիզի սրահի Նկարչական - նշանակում է ստանալ մասնագիտական ճանաչումը: Այն այցելել է կես միլիոն հանդիսատես: Այն գործերը կողմից ընտրված հանձնաժողովը, որը հատուկ նշանակված է կառավարության, ապահովել արվեստագետներ հայտնի են, եւ, հետեւաբար, պատվերներ եւ եկամուտները:

Գեղանկարչությունը ՄԱՆԵ «Absinth խմող» (. 1858-59 biennium) մերժվել է Salon ժյուրիի, չափազանց անսովոր է իրատեսական թեման, որ նկարիչը դիմել է շատ ազատ տեսանկյունից եւ երանգներով `սրբազան հասկացությունների ուսումնական դպրոց.

Բայց 1861, ընդամենը երկու կտավները Մանե - «Դիմանկար ծնողների» եւ «gitarero» ցուցադրվել է սրահի: Ճանաչումը մասնագետների եւ արվեստասերների էր հատկապես կարեւոր է նկարչի հոր:

«Նախաճաշ խոտի վրա է»

Համար սրահ 1863 Մանե գրել է զարմանալի պատկերը. Կազմը եւ պատմությունը ներշնչվել են նրան, որ «դատարանը Փարիզի« Ռաֆայել եւ «Գյուղական համերգը» Giorgione: Նախ, որ նկարիչը անվանել է նկարը "Բաղնիքի», բայց հետո դա կոչվում էր «Նախաճաշ խոտի վրա է»: Լուսանկարը քիչ Mans դարձել մի իրադարձություն:

Վեբ ունի շատ տարածություն, որը կպահանջեր ժամանակ ճակատամարտի, կամ օգտագործման բազմաբնակարան գործիչ աստվածաշնչյան պատմությունը. Եւ մենք տեսնում ենք մի խնջույք տեսարանը երկու տղամարդկանց եւ երկու կանանց, որոնցից մեկը, ֆոնին, bathed է լճի: Տղամարդիկ հագած երեկոյան կոստյումներ, կրքոտ հետ զրույցում միմյանց, եւ կարծես ամենեւին չէր նկատել մերկութիւնը մի կնոջ `կոչ անելով մի շարք: Նրա հագուստը անզգույշ նետվել է խոտի, մարմինը dazzling տակ պայծառ առջեւի լույսի, եւ չի կարող փախչել դրանից պատճառելով այն տեսակետը, ուղղված է հեռուստադիտողի.

Ամեն հեռուստադիտողը չի տեսել իր «ճաշ է խոտի»: Նկարել Մանեն խորհրդավոր. Շրջապատող լանդշաֆտը գրված է առանց տեսանկյունից եւ ստվերից, քանի որ դեկորացիա է նահանգային թատրոնում: Լողացող ակնհայտորեն ոչ թե մասշտաբով հետ շրջակայքում: Մի թռչուն նստած է եկել որպես թիրախ է Shooting Gallery, նման եզնակահավ, եզնակահավ բայց ամռանը. Ակնհայտ է, որ կա որոշ պատմություն, բայց նկարիչը չի փորձում բացատրել այն, թողնելով դիտողին մտածում էր:

Անձնավորություններ ցնցող էին խնջույք դիմանկարը նմանություն է կոնկրետ միջավայրում ժողովրդի նկարչի: եղբորն ու եղբայր Գուստավ Ֆերդինանդ Leenhofom: Կանանց մոդելը նաեւ իր անունը `Quiz Meran, եւ կոնկրետ փառքը, որը ակնարկել է գորտ ստորին ձախ անկյունում գեղանկարչության մի խորհրդանիշ ցանկասիրություն. Սկանդալն էր հսկայական.

Salon des հրաժարվում

Ժյուրին սրահի է 1863 թ. Եղել է խիստ, ինչպես երբեւէ: Մանեն գեղանկարներ մերժեց: Հինգ հազար ներկայացված աշխատանքների արդյունքում ընտրվեցին պակաս, քան կեսը, եւ արվեստագետներ դժգոհել է կայսեր. Աջ, ապա Նապոլեոն III- անձամբ ստուգվել եւ մերժեց նկարը չի գտնվել մեծ տարբերություն հետ ընդունված: Նա խորհուրդ է տվել կազմակերպել այլընտրանքային ցուցահանդես: Salon des հրաժարվել է այցելել ոչ պակաս հեռուստադիտողների քան պաշտոնյայի:

Նկարչությունը Մանեն դարձավ սենսացիա: Նա հիացած, բայց մեծ մասը, քննադատեց, ծիծաղեց նրա, նրա ծաղրերգություն, դա ոչ միայն անտարբեր. Այն տեղի է ունենում կրկին 1865 թ մեկ այլ գլուխգործոց Mans:

«Օլիմպիա»

Կրկին, տերը էր ներշնչված մի գլուխգործոց է անցյալում. Այս անգամ դա եղել է «Վեներա Urbinskaya» կողմից Տիտիան: Venus Մանեն մարմին Հարցումներ Merano, հեռու դասական համամասնություններով: Հենց նա ստիպված է զայրանալ այցելուներին սրահ - հավատարիմ ամուսիններին եւ պատկառելի ascetics: Ես ստիպված էի դրել մի կծիկ, այնպես որ, նա պաշտպանված է գործվածքների ներարկումներ հովանոցներ եւ թքելու.

Վեներան սկսել է անվանել, քանի Օլիմպիա: Մանեն նկարները արթնացնում իր ժամանակակիցներին ուղղակի ասոցիացիայի կազմակերպած պոռնիկ ից Română dyuma 'La Dame aux Camelias »: Միայն նրանք, ովքեր չեն մտածել բարոյականության, կարող ուղղակիորեն գնահատելու հիանալի գեղանկարչության վարպետների, արտահայտիչ կոմպոզիցիաներ, նուրբ պալիտրա.

Մանեն Impressionist

Շուրջ նկարիչ աստիճանաբար դարձել հասարակությանը նրանց, ովքեր կդառնան մարմնավորում է ամենապայծառ գեղարվեստական շարժման նկարչության - իմպրեսիոնիզմի: Edouard Manet - արվեստագետ, ում նկարները չեն ցուցադրվել են ցուցահանդեսների հետ Դեգայի, Ռենուարի, Cezanne. Նա համարվում է իր անկախ միությունների եւ ասոցիացիաների, բայց դա եղել է բարեկամական եւ աշխատել միասին Կլոդ Մոնեի եւ այլ ներկայացուցիչների ոճով:

Եվ որ ամենակարեւորն է, որ ինքը կիսում են իրենց տեսակետները նկարչության, երբ հիմնական Արվեստագետի դառնում հնարավորություն է տեսնում, եւ արտահայտելու նուրբ երանգները բնույթ եւ մարդու: