Գեղագիտություն - Սա գեղեցկությունը եւ օգտակարությունը փիլիսոփայության

Հասկացությունը Գեղագիտության եկել է մեզ Հին Հունաստանում. Երբ անտիկ փիլիսոփաներ համար առաջին անգամ մտածել այդ մասին տարբեր կատեգորիաների եւ սահմանումների մարդու գործունեության, նրանք տվել անունը ռեֆլեքսների գեղեցիկ եւ տգեղ, եւ ընկալումը այս երեւույթի զգացմունքների: Ավելի ուշ նրանք սկսեցին հավատալ, որ գեղագիտության - Սա հատուկ տեսությունը մասին , թե ինչ է գեղեցկությունը. Այն նաեւ ենթադրում է, թե ինչ է ձեւավորել այն կարող է տեւել, թե արդյոք այն գոյություն ունի բնության մեջ կամ միայն աշխատանքներին: Մենք կարող ենք ասել, որ այս ուսուցումը որպես կարգապահության ծագել հետ միաժամանակ փիլիսոփայության եւ մի մասն է: The Pythagoreans «համատեղելով հանրահաշիվ եւ ներդաշնակություն", համակցված հայեցակարգը գեղեցկությամբ եւ թվերի: Գեղագիտություն - այս արժեքը. Ներկայացում է անտիկ աշխարհի առասպելի է կարգերի

Հին հունական փիլիսոփաները ընդգծել է հայեցակարգը ծագման աշխարհի դուրս քաոսի, եւ նրա ցանկությունը ներդաշնակության: Քանի որ Գեղագիտության նրանք պատկանում են կատեգորիայի գոյաբանության: Այսպիսով, մակրո եւ փոքրածավալ, այսինքն, մարդը եւ տիեզերքը պետք է լինի նման յուրաքանչյուր Drogo, այդ թվում `գեղեցկությունը. Դիցաբանության հնության պատասխանել է նաեւ այս տեսակետից աշխարհի. The Sophists տեսավ, որ գեղագիտական գաղափարները հաճախ կախված է անհատի եւ նրա ընկալման: Այնպես որ, նրանք դրել մի շարք արժեք Գեղագիտության կատեգորիաների, որոնք կազմում են հիմքը անձի. Սոկրատեսը, ընդհակառակը, առաջարկել է, որ գեղագիտության - սա բարոյական հասկացություն է, եւ անբարոյականությունը տգեղ. Նրա գաղափարները հիմնականում մշակվել է Պլատոնի, ով նշել է, որ մի գեղեցիկ գաղափար է, մենք ստանում ենք », ավելի քան, քանի որ, եթե փորձում է հիշել»: Նրանք գալիս են աշխարհում աստվածների. Եվ վերջապես, Արիստոտելի մենք գտնում ենք մի ամբողջ տեսությունը, որ գեղեցկությունը եւ ստեղծագործական պահանջել փիլիսոփայական արտացոլումը եւ գիտական սահմանումը. Նա առաջին անգամ առաջարկեց մի տերմին, ինչպիսիք են "անվանակարգում Գեղագիտության», եւ բերեց գիտական շրջանառության մեջ: Արիստոտելը տարբերակում հիմնական պայմաններով, որը մենք կարող ենք արտահայտել մի գաղափար, աշխատանքի. «Գերազանց», «վսեմ», «տգեղ», «զզվելի», «զավեշտական», «ողբերգական»: Նա նաեւ փորձել է կապեր հաստատել այդ կատեգորիաների եւ դրանց փոխկապվածության.

Զարգացումը գեղագիտական վարդապետությունների Եվրոպայում մինչեւ արդի ժամանակները

Միջին դարերում, հատկապես վաղ, գերակշռում Christianized պլատոնականությունը որ գեղագիտության գալիս է Աստծուց, եւ, հետեւաբար, այն պետք է «մակագրված" - ի աստվածաբանության եւ ենթարկվում նրան: FOMA Akvinsky մշակել է տեսությունը գեղեցկությունն ու օգտակարության առումով Արիստոտելի. Նա արտացոլում է, թե ինչպես գեղագիտական կատեգորիաները նախագծված են, որպեսզի հանգեցնել մարդուն Աստծո, եւ ինչպես են նրանք դրսեւորվում է բնության կողմից ստեղծված Նրան: Ընթացքում Վերածննդի, վերջինս տեսությունը դարձել է շատ սիրված, քանի որ որոնման համար ներդաշնակության բնության հետ օգնությամբ մաթեմատիկայի եւ դրա արտահայտումը միջոցով նկարներ եւ բառերի դարձավ հիմնական մեթոդը փիլիսոփայության գեղեցկության: Առաջացավ Գեղագիտության արվեստի սահմանման հանճարեղ Լեոնարդո դա Վինչիի: 19-րդ դարում գերակշռում են երեք տեսությունների, որոնք պայքարել են իրենց համար, ապա սիրված շրջանում մտավորականների: Առաջին հերթին, սա ռոմանտիկ հասկացություն, պնդում է, որ գեղագիտության - դա նվեր բնության մարդուն, եւ դուք պարզապես պետք է կարողանանք լսել նրա ձայնը, մարմնավորել այն իր աշխատանքում: Ապա - ի Hegelian փիլիսոփայությունը, պնդում է, որ տեսությունը գեղեցիկ - մի ձեւ զարգացման բացարձակ գաղափարի, եւ այն ունի որոշակի պատմական փուլերը զարգացման, ինչպես նաեւ բարոյականությունը: Ի վերջո, Կանտի գաղափարը, որ գեղագիտական մեր պատկերացումը բնույթի մի բան ունենալ նպատակահարմարության: Այս պատկերն է մեր գլխին, եւ մենք ինքներս բերել այն աշխարհից: Ըստ էության, էսթետիկան գալիս «հարթությունում ազատության» եւ ոչ թե բնության. Վերջում 19-րդ դարում գալիս է ճգնաժամը ավանդական ոլորտների կերպարվեստի տեսության, բայց դա արդեն առարկա է բոլորովին այլ խոսակցության: