Մեծ ռուս նկարիչներ

Քանի որ ժամանակահատվածի Մկրտության Ռուսաստանի, որը եկավ վերջում է X դարում, խորքերը ուղղափառ եկեղեցու մշակել է առանձնահատուկ եւ եզակի արվեստը, որը կոչվում է - ռուսական պատկերագրության. Այն էր, նա, ով գրեթե յոթ դարեր շարունակ մնացել է առանցքը ռուսական մշակույթի, եւ միայն իշխանության օրոք Պետրոսի էի հրեց մի կողմ աշխարհիկ նկարչություն.

Սրբապատկերներ Մոնղոլական ժամկետը

Հայտնի է, որ հետ մեկտեղ ուղղափառ Rus պարտք է Բյուզանդիայի եւ հասնելու իր մշակույթի, ստացել է Կիեւի իշխանապետության հետագա զարգացման: Եթե ստորագրությունը առաջին կանգնեցվել է Կիեւ Desyatinny տաճարի իրականացվում է իշխան Վլադիմիրի հրավիրված արտասահմանյան վարպետների, շատ շուտով ռուս նկարիչներ հայտնվել Pereyaslavl, Չեռնիգովը, Սմոլենսկի, եւ մայրաքաղաքում անունով Մայր ռուսական քաղաքներում: Է տարբերակել իրենց աշխատանքի պատկերակների նկարած բյուզանդական ուսուցիչների, դժվար է, քանի որ այն չի պահել է լիարժեք ինքնության ազգային դպրոցի նախընտրական մոնղոլների ժամանակաշրջանի ավելի.

Ում են մնացել շատ քիչ գործեր կատարվում այս ընթացքում, սակայն նույնիսկ նրանց մեջ կան իսկական գլուխգործոցներ: Առավել վառ այս է երկու ճանապարհ Novgorod պատկերակը «Սուրբ Face", գրված է անհայտ վարպետի վերջում է XII դարում, իսկ հետեւի որի տեսարան է «Երկրպագություն խաչի»: Ավելի քան ութ դարերի, որ գործադուլները է հեռուստադիտողի ներսում պատկերված եւ հարթ ստվերում: Ներկայումս, պատկեր հավաքածուի պետական Տրետյակովյան պատկերասրահում: Լուսանկարները Այս պատկերակը բացում հոդվածը:

Այլ, ոչ պակաս հայտնի աշխատանքն է նախընտրական մոնղոլների ժամանակաշրջանի, ցուցադրվել է պետական ռուսական թանգարանում ին Սանկտ Պետերբուրգում, դա նաեւ Նովգորոդ պատկերակը, որը հայտնի է որպես «հրեշտակի ոսկե մազերը:»: Հրեշտակի երեսի, լի նուրբ հուզական եւ խորը քնարերգության, ստիպում է viewer տպավորություն է հանգիստ եւ պարզությամբ. Ունակություն փոխանցել նման զգացումներ ռուսական նկարիչներին իր ամբողջությամբ ժառանգել են իրենց բյուզանդական ուսուցիչների.

Icon նկարչությունը ժամանակը մոնղոլ-թաթարական լծի

Ներխուժումը Ռուսաստանի Batu խանի, նախաձեռնելով ժամկետը թաթար-մոնղոլական լծի տակ, արմատապես ազդել ճանապարհը կյանքի ողջ պետության. Այն չի փախել իր ազդեցությունն ու ռուսական պատկերագրության. Շատ նախկինում ձեւավորված արվեստի կենտրոնները էին գրավել եւ քանդվել պարս, իսկ նրանք, ովքեր անցել են ընդհանուր ճակատագիրը, փորձառու դժվար ժամանակներ, ինչը չէր կարող չանդրադառնալ ընդհանուր գեղարվեստական մակարդակը արտադրվող աշխատանքները նրանց.

Այնուամենայնիվ, նույնիսկ այս դժվարին ժամանակահատվածում ռուսական նկարիչների կարողացան ստեղծել իր սեփական դպրոցը նկարչության, մի արժանի տեղ է պատմության մեջ համաշխարհային մշակույթին: Հատուկ ձգող այն ավելի նշանավորվեց երկրորդ կեսին XIV եւ XV դարի գրեթե բոլոր. Այս ժամանակահատվածում Ռուսաստանում աշխատել եմ մի ամբողջ Գալակտիկայում նշանավոր արվեստագետների, առավել հայտնի ներկայացուցիչ էր Անդրեյ Rublev, ով ծնվել է Մոսկվայում իշխանություն շուրջ 1360:

Հեղինակ է անմահ «Երրորդության»

Վերցրեց վանական խոստումը անունով Andrew (նրա աշխարհիկ անունը հայտնի չէ) - ի 1405, վարպետ մասնակցել է գեղանկարչության ավետում տաճարի Մոսկվայի Կրեմլի, եւ ապա վերափոխման է Վլադիմիրին: Դրանք լայնածավալ աշխատանքը Անդրեյ Rublev ծառայել միասին երկու այլ հայտնի արվեստագետների, Theophanes է հունական եւ Դանիել սեւ, ելույթը, որի մասին կքննարկվեն ստորեւ.

Ստեղծարարությունը համարվում է լավագույն վարպետները ռուսական պատկերակը գեղանկարչության, ինչը չի կարողանում հասնել որեւէ մեկը վարպետների. Ամենապարզ եւ առավել հայտնի աշխատանքն է «Երրորդություն», - պատկերակը Rublev, պահվում է Տրետյակովյան պատկերասրահում Մոսկվայում:

Օգտագործելով Հին Կտակարանի պատմությունը, որը հիմնված է մի դրվագ նկարագրված է 18-րդ գլխում Ծննդոց (Հյուրընկալության Աբրահամի), կախարդ ստեղծում է կազմը, իր բոլոր ավանդույթի, հեռու գերազանցեց բոլոր մյուս անալոգները: Լքելով ավելորդ, նրա կարծիքով, պատմողական մասեր, նա կենտրոնացած հանդիսատեսի ուշադրությունը երեք հրեշտակների գործիչների, խորհրդանշող Triipostasnogo Աստծուն - տեսանելիորեն, որը Սուրբ Երրորդություն:

Image, խորհրդանշելով աստվածային սերը

Rublev ի պատկերակ ցուցադրում է միասնությունը երեք աստվածային մարմնացում: Սա հասել է, որ բազային կազմածո լուծումները տեղադրել շրջանակը, որոնք ձեւավորելու մի գործչի հրեշտակներին. Այդ միասնությունը, որի ժամանակ մարդը առանձին են integrally ձեւավորվում, որ մարմնավորում է բարձր սերը որի կոչվում Iisus Hristos: Այսպիսով, «Երրորդություն», - պատկերակը Rublev, դարձավ մի տեսակ արտահայտվելու հոգեւոր կողմնորոշման բոլոր քրիստոնեության:

Անդրեյ Rublev մահացել է հոկտեմբերի 17-ին, 1428, զոհի մի ժանտախտի, որը բռնկվել Մոսկվայում: Նա թաղուեց տարածքում են Andronikov վանքի, որտեղ մահը ընդհատվում է իր աշխատանքը նկարչության Փրկիչ տաճարում. 1988-ին, այդ որոշումը Տեղական խորհրդի Ռուսաստանի ուղղափառ եկեղեցու վանականի Էնդրյու (Rublev) էր canonized սրբերի շարքին:

Որ դաստիարակ մեծ վարպետների

Պատմության մեջ ռուսական պատկերագրությունը մոտ Անդրեյ Rublev է իր ժամանակակից Դանիել Chorny: Սրբապատկերներ, կամ, ավելի շուտ, որմնանկարները կատարված են նրանց ժամանակ գեղանկարչության Վերափոխման տաճարում Վլադիմիրի, այնպես նմանատիպ իրենց գեղարվեստական հատկանիշների, որ մասնագետները հաճախ դժվարանում է ստեղծել կոնկրետ վերագրում:

Հետազոտողները պատճառներ կան ենթադրելու, որ կատարմամբ հետ միասին Rublev պատվերների, Դանիել ծառայել է որպես ավագ եւ փորձառու վարպետ, գուցե նույնիսկ մի դաստիարակ: Այս հիման վրա, քննադատները հակված են վերագրել է իրեն այն աշխատանքները, որոնք առավել հստակ տեսանելի ազդեցությունը նախկին դպրոցի պատկերակը գեղանկարչության XIV դարում: Առավել վառ օրինակն այն է, որ որմնանկարը «ծոցում Աբրահամի», պահպանվել է այդ օրը Ելնելով Մայր տաճարի Վլադիմիրին: Լուսանկարը մեկի բեկորները նկարների տաճարի նախորդում այս բաժինը հոդվածում:

Մահացել է Դանիիլ Chorny, քանի որ Անդրեյ Rublev, որպես հետեւանք է ժանտախտի 1528, եւ թաղուեց իր կողքին է Անդրոնիկ վանքում: Արուեստագէտները են թողել բազմաթիվ ուսանողներից, որոնց համար նրանք ստեղծվել կտավներ եւ էսքիզներ, ծառայել է որպես մոդելներ ապագա աշխատանքներին:

Ռուս նկարիչը բյուզանդական ծագման

Ոչ պակաս վառ օրինակն է պատկերագրության այս ժամանակահատվածում կարող է ծառայել որպես աշխատանքի Feofana Greka: Ծնվել է 1340-ին Բյուզանդիայի (ուրկէ իր մականունով), նա իմացավ գաղտնիքները արվեստի, սովորելով ճանաչված վարպետների Կոստանդնուպոլսի եւ քաղկեդոնականներին.

Գալիս է Ռուսաստանից արդեն ձեւավորվել է նկարիչ, եւ նա բնակություն է Նովգորոդում, Theophane սկսեց մի նոր փուլ իր կարիերայի հետ գեղանկարչության, որ եկել է մեր ժամանակների եկեղեցում Վարդավառի: Պահպանվել է այն, եւ հրաշագործ որմնանկար պատկերող Քրիստոս Pantocrator, նահապետները, մարգարէները, ինչպես նաեւ մի շարք աստվածաշնչյան տեսարաններ:

Իր գեղարվեստական ոճը բնութագրվում է բարձր ներդաշնակությամբ, ինչպես նաեւ ավարտված կոմպոզիցիաներից, ճանաչել են ժամանակակիցների, եւ հետեւորդներ վարպետի հայտնվել: Սա հստակ վկայությունն են որմնանկարները եկեղեցու Ելնելով եւ Ֆյոդոր Stratelita կատարված նույն ժամանակահատվածի, այլ արվեստագետների, բայց պահպանեց հստակ նշաններ ազդեցության բյուզանդական նկարչական վարպետների.

Սակայն, իր ամբողջության ստեղծագործականությամբ Feofana Greka բացահայտվել է Մոսկվայում, որտեղ նա տեղափոխվել է 1390 տարի, որ ապրում եւ ստեղծագործում է որոշ ժամանակ Նիժնի Նովգորոդում: Ի կապիտալի վարպետի զբաղվում է ոչ միայն ներկված տաճարները եւ տները հարուստ քաղաքացիների, այլեւ ստեղծումը կրոնին վերաբերող խորհրդանիշեր ու գրքերի գրաֆիկայի.

Ենթադրվում է, որ նրա ղեկավարությամբ, իսկ Կրեմլը նկարել մի քանի եկեղեցիներ էր իրականացվել, այդ թվում, եկեղեցու Nativity է վանահայրը, Arhangela Mihaila եւ ավետում: Նրա հեղինակային վերագրվում է ստեղծման մի շարք հայտնի Սրբապատկերներ - «The կերպարանափոխում է Տերը» (լուսանկարներ, այս բաժնում հոդվածը), «Դոն պատկերակը Մայր Աստծո» եւ «Վերափոխման Աստուածածնին»: Դուրս Life վարպետի 1410.

Արժանապատիվ ընդունիչ վարպետները անցյալի

Ժառանգորդն է գեղարվեստական ավանդույթների կողմից սահմանված Անդրեյ Rublev եւ նրա ժամանակակիցների, դարձավ Dionysius - նկարիչ, պատկերակը կատարվում Անիի մայր տաճար Վերափոխման կողմից օրհնված Մարիամ Աստվածածնի Ջոզեֆ Volokolamsk վանքի, ինչպես նաեւ որմնանկարները եւ iconostasis Ferapontov վանք, հավերժ գանձարանում ռուսական մշակույթի.

Հայտնի է, որ Dionysius, ի տարբերություն մեծամասնության ներքին նկարիչների, չի եղել մի վանական. Շատ պատվերներ նա իրականացրել է իր որդիների Վլադիմիր եւ Թեոդոսիոս: Պահպանվել է մի մեծ գործեր կատարվում են նկարչի կամ իրեն, կամ իր գլխավորած կոոպերատիվի: Առավել հայտնի է նրանց են սրբապատկերներ - «Քրիստոսի մկրտությունը», «The Virgin Hodegetria» (հաջորդ լուսանկարը), «Descent Դժոխք», ինչպես նաեւ մի շարք այլ աշխատանքների:

Տարի իր կյանքի, լավ հիմնավորված չէ, հայտնի է միայն, որ այդ տերը ծնվել է շուրջ 1444, իսկ ամսաթիվը մահվան կոչվում մոտ 1502-1508 տարի. Բայց նրա ներդրումը ոչ միայն Ռուսաստանում, այլեւ մշակույթի աշխարհում այնքան մեծ է, որ ՅՈՒՆԵՍԿՕ-ի որոշմամբ 2002 թ. Հռչակվեց տարին Դիոնիսիոս:

Ռուս նկարիչներ 17-րդ դարում: simon Ուշակովը

Ցանկացած բաժանումը պատմության մեջ ժամանակահատվածների գեղարվեստական տիեզերական բարձրացման կամ անկման, շատ պայմանական է, քանի որ նույնիսկ ժամանակահատվածներում, որոնք չեն ազդարարեց հայտ էական աշխատանքների, իհարկե, ձեւավորվել նախապայմաններ ստեղծելու համար իրենց ապագայի:

Այն հստակորեն կարելի է տեսնել, թե ինչպես են հատկանիշները սոցիալական եւ հոգեւոր կյանքի Ռուսաստանի XVI դարի լիցք հաղորդեց փոխելու, առաջացնում են նոր գեղարվեստական ձեւերի գեղարվեստա հաջորդ դարում:

Իհարկե, առավել վառ եւ օրիգինալ ստեղծագործական անհատականություն է XVII դարում էր մայրաքաղաքը նկարիչ Սիմոն Ուշակովը (1626 - 1686): Որքան շուտ իմաստաւորւում գաղտնիքները հմտություն, նա արդեն գտնվում է տարեկանում քսաներկու էր վարձել որպես նկարիչ արծաթե պալատի Տիրոջ հրամանով, որտեղ նրա գործն էր, որպեսզի Էսքիզներ համար արտադրության եկեղեցական սպասք եւ luxuries.

Բացի այդ, երիտասարդ վարպետ նկարել բաներների, ոչ-ոքի քարտեզներ, հորինել զարդ ասեղնագործության եւ կատարել շատ ավելի նման աշխատանքը. Նա ստիպված էր նաեւ գրել պատկերը տարբեր տաճարներում եւ մասնավոր տներում: Ժամանակի ընթացքում, դա այս տարածքը ստեղծագործական բերեց նրան համբավ ու պատիվ.

Փոխանցելուց հետո աշխատակազմի զինապահեստ (1656), Սիմոն Ուշակովը ունի ամուր հաստատվել որպես առավել ճանաչված արվեստագետների իր ժամանակին. Ոչ մի այլ Մոսկվան նկարիչ ուներ այդպիսի համբավ, եւ ոչ թե որպես արտոնված է արքայական օգտին: Սա թույլ է տվել նրան ապրել պատվի եւ բարգավաճման:

Չնայած այն հանգամանքին, որ ռուս նկարիչներ են պահանջվում է գրել իրենց աշխատանքը բացառապես հին մոդելների, Ուշակովը անվտանգ օգտագործվում է շարադրությունների առանձին տարրերի Արեւմտյան գեղանկարչության, որն այդ ժամանակ բոլոր նմուշները հայտնվել են ավելի մեծ թվերի Ռուսաստանում. Մնալուց հիման վրա բնիկ ռուս-բյուզանդական ավանդույթների, բայց միեւնույն ժամանակ, ստեղծագործ, լրամշակված հասնելու համար եվրոպական տերերին, որ արվեստագետը ստեղծել է մի նոր, այսպես կոչված, fryazhskie ոճը հետագայում մշակված է աշխատանքի նկարիչներից ուշ ժամկետում: Այս հոդվածը պարունակում է մի լուսանկար, իր հայտնի պատկերակը "Խորհրդավոր ընթրիք», գրված է վարպետի 1685 համար Dormition տաճարի Երրորդություն-Sergius Lavra.

An չմարված վարպետ որմնանկարչության

Երկրորդ կեսից XVII դարի նշանավորվեց աշխատանքի այլ մեծ վարպետի `gury Նիկիտինը: Ծնվել է Kostroma, ենթադրաբար վաղ 1620 - ականներին, նա էր մի երիտասարդ տարիքում սովորել է նկարչություն. Սակայն, լուրջ փորձառություն ձեռք բերել novice վարպետ է Մոսկվայում, որտեղ 1653, հետ միասին թիմի իր հայրենակիցների զբաղվող նկարել մի շարք մայրաքաղաքի տաճարներում:

Gury Նիկիտինը, որի աշխատանքը տարբերվում է ամեն տարի ամբողջ մեծ կատարելությունը, հայտնի էր առաջին հերթին որպես վարպետ որմնանկարչության: Մենք մնացել բազմաթիվ կտավներ պատրաստված վանքերում եւ անհատ եկեղեցիների Մոսկվայում, Յարոսլավլում, Kostroma, Pereslavl եւ Սուզդալ:

A առանձնահատկությունը որմնանկարների կատարված պատուհանում վրա աստվածաշնչյան թեմաներով, դա իրենց տոնական գույն համը եւ հարստություն սիմվոլիկան, որի համար է նկարչի կյանքի հաճախ քննադատում աշխարհականացման է արվեստի, այն է, reorient իր փչացող համաշխարհային խնդիրները: Բացի այդ, արդյունքն իր ստեղծագործական որոնումների դարձավ հատուկ գեղարվեստական տեխնիկան, թույլ է տալիս տիրոջը, որ ստեղծել է իր կոմպոզիցիաների արտահերթ տարածական ազդեցություն: Ի արվեստի պատմության, նա գնաց անվան տակ »բանաձեւը gury Նիկիտինը»: Աշխարհահռչակ նկարիչ մահացել է 1691 թ.:

Ստեղծարարություն Feodora Zubova

Վերջապես, խոսում է այն մասին պատկերագրության է XVII դարում, էլ չենք խոսում անունով այլ մեծ վարպետի, այն է, Թեոդոր Zubov (1646-1689): Ծնվել է Սմոլենսկում, նա եղել է վաղ 1650 - ականներին, դեռ պատանի, նա տեղափոխվել է Մեծ Ustyug, որտեղ մեկը եկեղեցիներից ներկված պատկերակը «Սուրբ դեմքը», անմիջապես ստեղծվել է իր հեղինակությունը որպես հասուն արվեստագետ:

Ժամանակի ընթացքում, նրա համբավը, որը այնքան լայնորեն տարածվել ողջ Ռուսաստանում, որ նկարիչ էր կանչվել է Մոսկվա եւ միացել անձնակազմին նկարիչների Armory, որտեղ նա ծառայել է ավելի քան քառասուն տարի անց. Մահից հետո Սիմոն Ուշակովի, շատ տարիների համար պետի հավաքագրված այնտեղ վարպետների, Ֆեոդոր Zubov վերցրեց իր տեղը: Ի թիվս այլ ստեղծագործությունների վարպետ, նա ստացել է հատուկ հեղինակությունը պատկերակը «apostolate», որը ավարտում է լուսանկարչական թուղթ: Արժանի ներդրումը ռուսական արվեստի ունեն Zubov եւ որդիները Իվան եւ Alex, դարձել է տարեկանում Պետրոսի են լավագույն տեղական փորագրանկարիչների.