Որն է տարբերությունը: Տատանումները երաժշտության

Տերմինը «Տատանումների" - ի երաժշտության վերաբերում է այնպիսի փոփոխությունների, որ մեղեդին կոմպոզիտորական գործընթացի տեղակայման, որի ճանաչումն է պահպանվում: Stemmings է »տարբերակը»: Այսինքն նման բան, բայց դեռ մի քիչ այլ է: Եւ երաժշտության.

հաստատուն թարմացում

Փոփոխություն մեղեդիները կարող է համեմատվել դեմքի արտահայտությամբ: Մենք հեշտությամբ ճանաչել մեր ընկերներին ու ընտանիքին, անկախ նրանից, թե հոգեկան ապրումները, որ նրանք կարող են լինել: Նրանց դեմքերը փոխել, զայրույթ արտահայտելով, ուրախություն կամ դժգոհությունը: Բայց անձի հատկություններ պահպանվում են:

Որն է տարբերությունը: Երաժշտության մեջ, այս տերմինը հասկացվում է կոնկրետ ձեւը արտադրանքի: Պիեսը սկսվում հնչեղության մեղեդիներ: Որպես կանոն, դա պարզ է եւ հեշտ է հիշել. Այս մեղեդի կոչվում է թեման տատանումների: Նա շատ պայծառ, գեղեցիկ եւ արտահայտիչ: Հաճախ թեման է հայտնի ժողովրդական երգ:

Տատանումները երաժշտության բացահայտում է կոմպոզիտորի հմտություն. Համար հեշտ եւ հայտնի թեման է լինել մի շղթա իր փոփոխությունների: Նրանք սովորաբար պահում տոնուսը եւ ներդաշնակությունը հիմնական մեղեդու: Նրանք կոչվում են տատանումները: Խնդիրն կոմպոզիտորի - զարդարել եւ դիվերսիֆիկացնել թեման միջոցով մի շարք հատուկ մեթոդներով, երբեմն բավական նուրբ. Պիեսը, որը բաղկացած է մի պարզ մեղեդու եւ դրա փոփոխությունների, հաջորդական, կոչվում է տատանումների. Ինչպես կարող է այս կառույցը չի ծագել:

Մի քիչ պատմությունից: ծագումը ձեւով

Հաճախ երաժիշտներ եւ արվեստասերներ են հետաքրքրում, թե ինչ է տատանումների. Ակունքներում այս ձեւով կայանում է հին պարերի. Townspeople եւ գյուղացիներ, իշխանավորներին, Kings - բոլորը սիրում են շարժվել sync ձայնի երաժշտական գործիքների: Երգ, պար, նրանք կատարեցին նույն գործողությունը տակ անընդհատ կրկնվող մեղեդի: Այնուամենայնիվ, պարզ ու unpretentious երգ, հնչեղության առանց չնչին փոփոխության, արագ ձանձրանում. Հետեւաբար, երաժիշտները սկսեցին կատարել մեղեդին տարբեր գույների ու երանգներ.

Տեսնենք, թե ինչ տատանումները: Որպեսզի դա անել, նայում պատմությանը արվեստի. Առաջին տատանումների մտել մասնագիտական երաժշտությունը 18-րդ դարում: Կոմպոզիտորները սկսեցին պիեսներ գրելու այս ձեւով չեն ուղեկցել պարելու եւ ունկնդրելու համար. Տարբերակներ եղել մասն է սոնատների եւ սիմֆոնիաներից. 18-րդ դարում, այս շենքը կտոր երաժշտության էր շատ սիրված. Տատանումները այս ժամանակահատվածում պարզ են: Թեմաները բազմազան ռիթմը եւ հյուսվածք դրա համար (օրինակ, ավելացնել նոր ջատագովներ): Առավել հաճախ հնչում է խոշոր տատանումների. Բայց միշտ եղել է եւ մեկ անչափահաս է: Նուրբ եւ տխուր բնավորությունը նրան ամենապայծառ Հատված ցիկլը.

Նոր առանձնահատկություններ տատանումները

Մարդիկ փոխվում են, աշխարհը, դարաշրջան: Եկավ բուռն 19 րդ դար - հեղափոխության եւ ռոմանտիկ հերոսներին. Տատանումները երաժշտության, նույնպես, տարբեր էին: The թեման եւ նրա տատանումները դարձել կտրուկ տարբերվում է: Կոմպոզիտորները է հասնել օգտագործելով այսպես կոչված ժանրի փոփոխություններ: Օրինակ, առաջին տատանումների թեմայով հնչեց նման մի ուրախ polka, իսկ երկրորդը, որպես հանդիսավոր երթով: Որ կոմպոզիտորը կարող է կատարել երաժշտական հատկանիշներ bravura վալս կամ բուռն տարանտելլա: 19-րդ դարում, կան տատանումները երկու թեմաներով: Սկզբում դա հնչում է մեղեդին հետ շղթայի փոփոխությունների: Ապա այն փոխարինվում է մի նոր թեմա եւ տատանումները: Այնպես որ, կոմպոզիտորները կազմել բնօրինակ հատկանիշները այս հնագույն կառույցի.

Երաժիշտները 20-րդ դարի առաջարկել է իր պատասխանը այն հարցին, թե ինչ տատանումները: Նրանք օգտագործվում այս ձեւը ցույց տալ, որ բարդ ողբերգական իրավիճակները: Օրինակ, ութերորդ սիմֆոնիան DmitriyA Shostakovicha տատանումները ծառայել է բացատրել ճանապարհը համընդհանուր չարիք. Կոմպոզիտոր, որպեսզի փոխելով նախնական թեման, այն վերածվում է մի մոլեգնում կապը կտրած տարրերից. Այս գործընթացը ներառում է ֆիլիգրան աշխատանքները ձեւափոխման բոլոր երաժշտական պարամետրերի.

Տեսակները եւ սորտերի

Հաճախ կոմպոզիտորներ գրել տատանումները թեմայով պատկանող այլ հեղինակի: Բաներ լինում հաճախ բավարար. Որպես օրինակ է աշխատանքը Sergeya Rahmaninova «Ռապսոդիա Պագանինիի»: Այս կտոր գրվել է տարբերակային ձեւով. Որ թեման այստեղ մեղեդին հայտնի Պագանինիի Ջութակի քմահաճույքները:

Հատուկ տարբերակը այս հանրահայտ երաժշտական ձեւը - այսպես կոչված տատանումները մի Basso ostinato: Այս դեպքում, որ թեման է ստորին ձայնով: Անընդհատ կրկնելով մեղեդին է bass են, դժվար է հիշել: Հաճախ, որ լսող չի մեկուսացնում այն ընդհանուր հոսքի. Հետեւաբար, նման թեման սկզբին աշխատանքների են սովորաբար monophonic ձայնային կամ կրկնօրինակված է օկտավայի.

Տարբերակներ վրա weathered bass հաճախ հայտնաբերվել է երգեհոնի աշխատանքներին Յոհան Սեբաստիան Բախի: Monophonic թեման կատարվում է ոտնաթաթի ստեղնաշարի. Ժամանակի ընթացքում, որը փոփոխություն է Basso ostinato դարձավ խորհրդանիշ է վեհ արվեստի Բարոկկո. Դա այս իմաստաբանական համատեքստը վերագրվել է այս ձեւով երաժշտության մեջ հետագա ժամանակաշրջաններում: Ի ձեւով տատանումների վրա զուսպ բաս լուծվել եզրափակչին չորրորդ սիմֆոնիայի Յոհաննես Բրամսի: Այս աշխատանքը մի գլուխգործոց համաշխարհային մշակույթին:

Նման ներուժ, եւ նրբություններին իմաստով

Օրինակներ տատանումների կարելի է ռուսական երաժշտության. Մեկը առավել հայտնի մոդելների այս ձեւով պարսկական երգչախմբի աղջիկների օպերայից Mihaila Glinki »Ռուսլան եւ Լյուդմիլա»: Սա փոփոխություն է մեղեդու շարունակվել: Այդ թեման ծառայում է վավերական արեւելյան ժողովրդական երգ: Որ կոմպոզիտորը գրել է այն, իր գրառումների, լսում է երգելու լրատվամիջոցները ժողովրդական ավանդույթի. Յուրաքանչյուր նոր փոփոխություն Գլինկայի օգտագործում է ավելի բազմազան հյուսվածք է, որ գալիս է ավելի քան անփոփոխ համահունչ նոր գույներով: Բնույթը երաժշտության փափուկ եւ անկենդան:

տատանումները ստեղծվել են յուրաքանչյուր երաժշտական գործիքի. Դաշնամուր - թոփ օգնական կոմպոզիտորի. Հատկապես սիրում այս գործիքի հայտնի դասական Բեթհովենի: Նա հաճախ գրում տատանումները պարզ, նույնիսկ տափակ թեմայով անհայտ հեղինակների. Սա հնարավորություն է հանճար ցույց տալ իրենց բոլոր հմտությունները: Բեթհովենը վերափոխվել պարզունակ մեղեդիներ մեջ երաժշտական գլուխգործոցներ: Նրա առաջին ակնարկ է այս ձեւով դարձել ինը տատանումները երթի dressler: Դրանից հետո, կոմպոզիտորը գրել է մի շատ դաշնամուրի աշխատանքների, այդ թվում `սոնատների եւ կոնցերտներ. Մեկը վերջին ստեղծագործությունների վարպետի են երեսուն-երեք Վարիացիաներ Վալս կողմից Diabelli:

ժամանակակից նորամուծությունները

Երաժշտությունը 20-րդ դարի ցույց է տալիս նոր տեսակի ամենատարածված ձեւերից: Ստեղծագործությունները դրան համապատասխան, կոչված են թեման տատանումների: Ի այս խաղում հիմնական մեղեդին չի հնչի սկզբին եւ վերջում: Թեմայի վերնագիրը քանի որ այն հավաքվում է հեռավոր արձագանքները, բեկորները եւ բեկորներ ցրված ամբողջ երաժշտական գործվածքների. Գեղարվեստական զգացում նման կառուցվածքը կարող է ծառայել որպես որոնման հավերժական արժեքների միջեւ շրջակա իրարանցում. Գտնելով նուրբ նպատակ խորհրդանշում է թեման, որը հնչում է վերջում: Որպես օրինակ է երրորդ Դաշնամուրի կոնցերտ Rodiona Schedrina: 20-րդ դարը գիտի բազմաթիվ կրոնական աշխատանքները գրված է տարբերակային ձեւով. Նրանցից մեկը այն է, որ «Բոլերո» կողմից Մորիս Ռավելի: Սա փոփոխություն է մեղեդու շարունակվել: Յուրաքանչյուր անգամ, երբ դուք կրկնել այն տեւում է մի նոր երաժշտական գործիք: