Նիկոլայ Krymov, լանդշաֆտային նկարիչ: կենսագրությունը, ստեղծագործական

Նիկոլայ Պետրովիչը Krymov - արվեստագետներ, ովքեր աշխատել են անցյալ դարում. Իր սիրած ժանրի էր լանդշաֆտային: Տերեւներ, անտառները, գյուղական տներ, թաղված է ձյան կամ ճառագայթները լույսի Krymov գրել է հայրենի բնությունը եւ չի փոխել իր ընտրած ուղին, չնայած հուզված միջոցառումներ է երկիրը: Նա կենդանի է մնացել երեք պատերազմներ, նա գիտեր, աղքատության, բայց նրանց աշխատանքը չի անդրադարձել քաղաքականությունը կամ թեմաները օրը, ինչպես նաեւ ստեղծագործական երբեք չէր ձգտում խնդրում եմ որեւէ մեկին.

Ընտանիքը շուրջ սկզբում

նկարիչ NP Krymov ծնվել է մայիսի 2 (20 ապրիլի ամյա ոճ) 1884 թ. Նա եղել է ոչ թե այն արվեստագետների, որոնց ծնողները կտրականապես դեմ կրկնությունից երեխայի վրա ճանապարհին արվեստի. Հայրը Nicholas, Պետրոսը Ա., Եղել է դիմանկար նկարիչ, աշխատում է կարգով «Ուոնդերերս», որը դասավանդվում է նկարել մոսկովյան ավագ դպրոցներում: Տաղանդը տղա, նա եւ նրա կինը `Մարիա Egorovna նկատել է շուտ. Ղեկավար է մի մեծ ընտանիքի Նիկոլայ ունեցել տասնմեկ եղբայրներին ու քույրերին, վաղ տարիքից մեջ սերմանել երեխաների մեջ սեր բնության, հնարավորություն է տեսնել գեղեցկությունը շրջապատող աշխարհի. Նա դարձավ առաջին ուսուցիչը Նիկոլայ Krymov:

ուսուցիչները

1904, տղան ընդունվել է Մոսկվայի Նկարչության ճարտարապետական բաժնի: 1907 թ.-ին նա տեղափոխվել է գեղատեսիլ. Ի թիվս իր ուսուցիչներից էին հայտնի արվեստագետներ: Սերովի, ով հանդես է եկել բազմաթիվ փոփոխությունների է ուսումնական գործընթացի, LO Պաստեռնակ, Բորիս Պաստեռնակ հայրը, որը Illustrator աշխատանքների LVA Tolstogo, Ն. Kasatkin, Peredvizhnik մատաղ սերնդի. Սակայն, քանի որ նա Krymov գրում է, մի արվեստագետ, ով դարձել է նրա հիմնական ուսուցիչը, մահացել է նույնիսկ մինչեւ Նիկոլաս էր ուսանող: Այն էր, Իսահակը Levitan: Նրա աշխատանքն է ունեցել էական ազդեցություն ունենալ աշխատանքի Krymov:

Առաջին հաջողությունը

Նիկոլայ Krymov - նկարիչ լավ ճակատագրի: Իր տաղանդը գնահատում էր արդեն եղած ժամանակ դպրոցում: ETUDE «Տանիքներ ձյուն", գրված է 1906 թվականին, տպավորված ուսուցչի Vasnetsov, եղբայրը հայտնի նկարիչ. Նա գնել է նկարչությունը մի երիտասարդ վարպետ, իսկ երկու տարի անց այն գնել Tretekovskaya Պատկերասրահ: Krymov էր միայն քսանչորս տարի.

կապույտ վարդ

Իհարկե, Ղրիմը մի բնանկարիչ: սիրած ժանրի նա հայտնաբերվել է միայն մեկնարկային կարիերան, բայց նրա եղանակը գրավոր դարձել ողջ կյանքի ընթացքում: 1907 թ.-ին Նիկոլայ Պետրովիչը դարձել է ամենաերիտասարդ Ցուցահանդեսի մասնակիցների «Կապույտ Rose»: Masters մասնակցող ազդեցության հատուկ կարգով տարբեր պատկերներ: Նրանք կարողացան տարբերել գաղտնիքը գեղեցկությունը առօրյա, ուղարկեք պոեզիա սովորական. Նշենք, որ ցուցահանդեսը Krymov տեղադրված երեք գործերը: «Ի գարնանը» եւ երկու տարբերակների »ավազոտ լանջին."

Արվեստագետները Ցուցահանդեսին մասնակցող, կոչվում էին «Կապույտ վարդ": Իրենց աշխատանքներն էին լի ներքին ներդաշնակության եւ հատուկ լռությամբ. Ներկայացուցիչների ուղղությունները, այդ թվում Ղրիմի, փորձել է իր ձեռքը իմպրեսիոնիզմի: Այս ժանր էր նման ոգով «Կապույտ Rose»: Այն իմպրեսիոնիստը ձգտել փոխանցել է աշխատանքի fleeting տպավորություններով, որ գեղեցկությունը պահին իր շարժմանը. Սակայն, միասին զարգացման հետ Ղրիմի եւ նրա համախոհների հետ, փորձել է իր ձեռքը մի երիտասարդ, ծագել է Ֆրանսիայում ուղղությամբ, սկսեցին շարժվել հեռու նրան, դնելով նոր հագուստով, երբեմն ընդդիմանում գաղափարներ իմպրեսիոնիզմի:

Հետագա ստեղծագործական որոնումը

Հրել են սիմվոլիկան բնորոշ է "Blue", նկարիչ Նիկոլայ Krymov լիովին հագեցած, իսկ աշխատում է նախագծման ամսագրի «Ոսկե գեղմ»: Նկարները ժամանակաշրջանի (1906-1909, «արեւը», «Bullfinches» եւ այլն), եւ որոշ չվերանան գույները նմանության կեսօրվա մշուշ նման էր գոբելեն.

Միեւնույն ժամանակ, brushwork Krymov սկսեց փոխվել. Սիմվոլիկան եւ զրպարտություն սկսեցին տալ ճանապարհը դեպի հեգնանքի ու անճոռնի կատակի: Picture «Քամոտ Day", "Մոսկվայի բնապատկերով. Ծիածան »,« հետո գարնանային անձրեւի »,« Նոր ռեստորանային »ձգտում պարզունակության եւ փոխանցել նոր փորձառություններ, որոնք կուտակվել են երկար տարիներ իր կյանքի Մոսկվայում իր տոնավաճառներում ու փառատոնների: Krymov նոր բնանկարները լցված են մանկական ընկալման: Պայծառ պատկերը բառացիորեն շնչել զվարճանալ, եւ չարիք, ուրախությունը պարզ եւ ծանոթ իրադարձությունների տեսքը ծիածանը, արեւի տակ կամ նոր բարձր շենքերի փողոցում. A փոխանցում է նկարիչ, օգտագործելով geometrisation վառ գույների ու չափերի, որը փոխարինել մանրակրկիտ ուսումնասիրությունը գունավոր համադրությունը. Սակայն, այս գրելաոճն էր միայն միջանկյալ փուլ է ստեղծագործական զարգացման Krymov:

unattainable ներդաշնակություն

Քանի որ 1910-ական թվականներին աշխատանքում Krymov հստակ արտադրել այն դասական մոտիվներ բնորոշ ֆրանսիական բնանկարիչների է XVII դարում: Կլոդ Լորենը եւ Նիկոլա poussin զարգացած կազմը երեք պլանների, որոնցից յուրաքանչյուրը գերակշռում է կոնկրետ Գույնը, շագանակագույն, կանաչ, իսկ երրորդը պլանի կապույտ. Նկարել, այնպիսի ձեւով, որը միավորում է իրականությունը եւ ֆանտազիայի, միեւնույն ժամանակ. Նրանք անցել բավականին երկրային լանդշաֆտների, բայց ներդաշնակությունը, որ ողողեց կտավ էր անհասանելի կատարյալ.

Նիկոլայ Krymov - նկարիչ երբեք չի կրկնվում կուրորեն ուսուցիչների կամ ճանաչված հանճարների անցյալի. Դասական ոճը poussin եւ Լորենի համատեղել է իր աշխատանքից պարզունակության, նման ֆիլմի «Breaking Dawn», իսկ ավելի ուշ, իր տեսության տոնով: Ժամանակի ընթացքում, նա քայլում հեռու գրավոր լանդշաֆտների, բնության միայն. Նիկոլայ Պետրովիչը սկսեց լրացնելու այն, ինչ տեսել է երեւակայության իրականության, վերարտադրելով տեսարաններ են հիշողության եւ ստեղծել շատ ներդաշնակություն, որը հետապնդել երազանքը մասը արվեստագետների անցյալ դարում:

Ձմեռ եւ ամառ

Բնության հետ Krymov գրել է միայն ամռանը, երբ նա եւ իր կինը հեռանում էին դուրս եւ մնաց ընկերների հետ. Նկարիչը միշտ նայեց տան հետ պատշգամբում, որպեսզի կարողանանք աշխատել է օդում, եւ պատկերել գեղեցիկ լանդշաֆտների.

Ձմռանը վարպետ աշխատել հիշողությունից, ավելացնելով, որ իրական պատկերի վերաբերյալ նոր տարրերով. Այս աշխատանքները, ինչպես նաեւ ներկված է կյանքի, անցել է գեղեցկությունն ու ներդաշնակությունը բնության, նրա գաղտնի եւ ակնհայտ կյանքում: Մեկը նկարների, որոնք այդպիսով ստեղծվել է նկարիչ Krymov - «Ձմեռային Երեկոյ» (1919 թ.): Նույնիսկ եթե դուք չգիտեք, թե անունը պատկերված, ժամանակը օրը չէ կասկածի տակ ստվերային աստիճանաբար ծածկման ձյան, երկինքը տեսանելի վարդագույն ամպեր. Պայմանավորված է խաղի լույսի եւ գույնի որ նկարիչը կարողացել է փոխանցել ծանրությունը ձյան drifts, համաձայն որի քնած երկիրը, որ խաղը մտնող արեւը, ոչ թե տեսանելի է կտավ, եւ նույնիսկ զգում սառը, որն առաջնորդվում ճանապարհորդների տուն ջերմութիւնը օջախ:

համակարգ տոննա

Ի ժամանակակիցների հուշերը, նկարիչ Krymov, որի նկարներն այժմ պահվում թանգարաններում եւ մասնավոր հավաքածուներում, ներկայացնում է մի մարդ, սկզբունքային ու հետեւողական, բոլոր ունենալով իրենց տեսակետները: Ի թիվս իր հայացքների առանձնանում տեսությունը «ընդհանուր տոնով», մշակվել եւ բազմիցս փորձարկված նրանց. The էություն այն է, որ ամենակարեւոր բանը արվեստում չէ մի գույն, մի տոնով, այսինքն `լույսի ուժգնությունը գույն. Krymov սովորեցրել է ուսանողներին է տեսնել, որ երեկոյան ներկի միշտ Ամենամութ ուժը օր. Ուրվագծելով մի տեսություն, նա առաջարկել է համեմատել սպիտակ թերթիկը եւ օսլային վերնաշապիկներ. Նիկոլայ Պետրովիչը պնդում է իր հոդվածներում, իսկ հետո ցույց տվեցին աշխատանքներին, որոնք բնական դեկորացիա տալիս այն ընտրության իրավունք տոնուսը եւ գույնի ընտրությունը դառնում է երկրորդական խնդիր է:

Միջոցով բոլոր դավերը տարիքից

Unearthly ներդաշնակություն, պիեսը լույսի եւ ստվերի, հանգստի եւ բռնել այն պահից, - բոլոր նկարիչ Krymov: Նկարել «Ձմեռային երեկո», ինչպես նաեւ կտավները "Grey օր», «Երեկոյան ի Zvenigorod», «Տունը, Tarusa» եւ ուրիշներ, փոխանցել գեղեցկությունը աշխարհի ընդհանրապես եւ բնության, մասնավորապես. Է այս թեման իր աշխատանքը, Նիկոլայ Պետրովիչը չէին թողնում, չնայած այն հուզված իրադարձությունները, որոնք տեղի կ'ունենան, ապա այդ երկիրը: Քաղաքական կարգախոսներ եւ հրահանգները կուսակցությունը չի մտել է իր կտավները: Նրա «համակարգի գույները», նա մշակել եւ տեղափոխվել ուսանողներին: Նիկոլայ Krymov մահացել է Մայիս 6, 1958, ունենալով փոխանցել գիտության նկարել շատ երիտասարդ արվեստագետներին, ովքեր հետագայում դարձան հայտնի արվեստագետների:

NikolayA Krymova ներդրումը տեսության անգին նկարների: Այսօր, տերը աշխատանքը կարելի է տեսնել թանգարաններում երկրում: Շատերը Krymov նկարների են մասնավոր հավաքածուներում: Արվեստագետի կտավները դեռ հիանում, եւ նրա փոքրածավալ եւ բն արտահայտությունները շրջանում արվեստի գործիչների վաղուց ի վեր դարձել է հայտնի արտահայտությունը: